Projekt "Neverjeten svet animacije" Projekt "Neverjeten svet animacije" Mestna državna predšolska izobraževalna ustanova za otroke. Predstavitev "Izkušnje pri ustvarjanju risank z otroki starejše predšolske starosti v okviru projektov

PROJEKT "ČUDOVIT SVET ANIMACIJE" PROJEKT "ČUDOVIT SVET ANIMACIJE" Mestna državna predšolska izobraževalna ustanova Vrtec 7 splošnega razvojnega tipa s prednostnimi dejavnostmi za umetniški in estetski razvoj otrok Razvijalec Tretyakova Ksenia Mikhailovna, vzgojiteljica Mestno tekmovanje poklicnih spretnosti "Učitelj leta - 2012"


Verjetno vsi učitelji vedo, kako pomembno je, da se otroci zanimajo za to ali ono dejavnost, tako da njihovi obrazi izžarevajo veselje, njihove oči pa gorijo od veselja. Kako doseči tak učinek? Moje izkušnje kažejo, da je eden najpomembnejših pogojev uspešen razvoj otroška ustvarjalnost – pestrost in variabilnost dela z otroki. Novost okolja, raznolikost materialov, nove in izvirne tehnologije, ki so zanimive za otroke, možnost izbire - to je tisto, kar pomaga preprečevati monotonijo in dolgočasje pri dejavnostih otrok, zagotavlja živahnost in neposrednost otrokovega dojemanja in dejavnosti. Pomembno je, da vsakič ustvarimo novo situacijo, da lahko otroci po eni strani uporabijo prej pridobljene veščine, po drugi strani pa iščejo nove rešitve, kreativni pristopi. To je tisto, kar pri otrocih povzroča pozitivna čustva, veselo presenečenje, željo po ustvarjanju. To je navedeno tudi v zveznih državnih zahtevah, ki ponujajo različne metode, sredstva, oblike izobraževanja in razvoja otrok. Opazovanje otrok, njihovo preučevanje starostne značilnosti, zanimanja so mi omogočila sklepati, da imajo starejši predšolski otroci veliko znanja in neizčrpno domišljijo. Starši učencev morajo razvijati ustvarjalne sposobnosti svojih otrok. V iskanju metod, ki pripomorejo k razvoju otrokovega ustvarjalnega mišljenja, sem se usmerila v animacijo, kot ji danes rečemo – animacija. RELEVANTNOST


Glavna pedagoška vrednost animacije kot zvrsti sodobne umetnosti je predvsem v možnosti integrativnega razvoja osebnosti. Poleg tega je animacija tista, ki pomaga čim bolj zbližati interese odraslega in otroka, ki se razlikujejo po dostopnosti in izvirnosti žanra. Lahko pomaga, da je učenje zabavno za predšolske otroke. Pozitiven vpliv animacije je lahko odlično vzgojno sredstvo za emancipacijo mišljenja, razvoj ustvarjalnosti. Otroci, stari pet ali sedem let, so dobro znani "zakaj-zakaj". Neskončni "zakaj" zahtevajo odgovor in služijo kot osnova za oblikovanje lastnih idej, razumevanja sveta in za ustvarjalno modeliranje slike sveta, ki se takoj uteleša v otroških risbah. Otroci zelo cenijo svoje risbe, saj v vsako vnesejo delček sebe in tako pokažejo ustvarjalnost. Lahko naredite razstave otroških del, shranite otroške risbe v mape. In lahko naredite, da otroške risbe "oživijo", se začnejo gibati in živeti svoje življenje. Mnogi psihologi potrjujejo, da je animacija odličen način za odkrivanje ustvarjalnih nagnjenj mladih talentov, razvijanje komunikacijskih veščin in vodstvene sposobnosti. Glede na navedeno sem predlagal na podlagi našega vrtec organizirati otroški Art - studio avtorske risanke "Vrtiljak" in izvajati ustvarjalni projekt"Čudoviti svet animacije"


Vrsta projekta je informativno-kreativna. Trajanje projekta - dolgoročno Udeleženci projekta - vzgojitelj, starši, učenci starejših predšolskih skupin. Cilj projekta je ustvariti pogoje za razvoj ustvarjalnost starejših predšolskih otrok z uporabo različnih animacijskih tehnik. INFORMACIJE O PROJEKTU


Izobraževalni 1. Otroke seznanite z zgodovino nastanka in razvoja animacije. 2. Otroke seznaniti s postopkom, sredstvi in ​​tehnikami animacije. 3. Razširite znanje otrok o poklicih, kot so scenarist, animator, snemalec, zvočni inženir. Razvijanje 1. Razvijajte ustvarjalno mišljenje in domišljijo. 2. Oblikovati umetniške spretnosti in sposobnosti. 3. Razvijati časovne in prostorske odnose v animaciji. 4. Razviti koherentne govorne sposobnosti, sposobnost uporabe različnih izraznih sredstev. 5. Razvijati informacijsko kulturo in logično razmišljanje otroci. 6. Razviti veščine umetniškega okusa in projektiranja. VZGOJNE NALOGE PROJEKTA 1. Podpreti željo otrok po refleksiji svojih idej skozi animacijske dejavnosti. 2. Gojite estetski čut za lepoto in harmonijo v življenju in umetnosti. 3. Vzgojite odgovoren odnos do svojega dela. 4. Izobraževati otroke v sposobnosti za delo v malem projektne ekipe z vrstniki in odraslimi.


NAČRTOVANI REZULTATI Za vrtec: 1. Ustvarjanje pogojev za razvoj otroka kot osebnosti. 2. Posodobitev vsebine izobraževanja in kvalitativna sprememba izobraževalnega procesa in dejavnosti predšolske vzgojne ustanove. 3. Možnost zagotavljanja staršem dodatnih izobraževalnih storitev za razvoj otrok. Za otroka: 1. Zanimanje otrok za vizualna dejavnost. 2. Sposoben posredovati ustvarjalne ideje s pomočjo različnih vrst umetnosti in je aktivno vključen v ustvarjalni proces. 3. Otrok je dobil priložnost za skupno ustvarjalno interakcijo z vrstniki in odraslimi. 4. Zvišala se je raven informacijske kulture. Za starše: 1. Zadovoljevanje potreb po različnih dodatnih storitvah za razvoj otrok. 2. Visoka stopnja ozaveščenost staršev o otrokovem razvoju. 3. Ustvarjalna dejavnost staršev z aktivnim vključevanjem v projekt. Za učitelja: 1. Dvig strokovne ravni na področju 2. informacijskih in računalniških tehnologij. 3. Uresničevanje ustvarjalnega potenciala. 4. Zadovoljstvo z lastnimi aktivnostmi.


NOVOST PROJEKTA Omogoča integracijo različnih različni tipi umetnost (literarna, glasbena, gledališka, likovna umetnost). Povezava inovativnih in izvirne tehnike likovna in dekorativno-uporabna umetnost ter risana tehnika risanke. PRAKTIČNI POMEN Različne tehnologije za ustvarjanje animirane animacije se lahko uporabljajo v praksi mestnih vrtcev, starši, in ne le učenci našega vrtca, ampak tudi učenci drugih vrtcev lahko obiskujejo studio.


Prva stopnja - organizacijska (2012) Vključuje ustvarjanje vseh potrebne pogoje zagotoviti implementacijo in razvoj inovacij. Druga stopnja - praktična (2012 - 2013) Praktične dejavnosti v okviru projekta v skladu z tematsko načrtovanje dela Otroškega likovnega studia avtorske risanke "Vrtiljak". Tretja faza je zaključna (2013) Predstavitev avtorskih risank (individualno in skupinsko). FAZE IZVEDBE PROJEKTA


MATERIALI in SREDSTVA, POTREBNA ZA IZVEDBO PROJEKTA MATERIALI in SREDSTVA, POTREBNA ZA IZVEDBO PROJEKTA Digitalna in tehnična sredstva: 1. Fotoaparat in stojalo k njemu. 2. Računalnik 3. Tiskalnik 4. Optični bralnik 5. Projektor in platno zanj. 6.Mikrofon povezan z računalnikom za snemanje glasu (zvočna rešitev za risanke). 7. Stroj za animacijo (posebna miza z zgornjim nivojem s priloženo ploščo iz pleksi stekla za like in spodnjim slojem iz vezanega lesa). Programska oprema: 1. Izbor glasbenih del (za zvočno oblikovanje risanke). 2. Microsoft PowerPoint. 3. Barva. 4. Windows Movie Maker.


INOVATIVNE TEHNOLOGIJE PROJEKTA Risanje animacije v transfer tehniki Transfer tehnika omogoča hitrejšo in lažjo izdelavo risank. Zanje so značilne značilnosti, kot so podrobne podrobnosti, nekaj konvencije gibanja znakov in omejenost na eno ravnino. Glina animacija v štafetni tehniki Glina je zaradi svoje izredne gnetljivosti že vrsto let eden najljubših materialov animatorjev. Otrok zelo rad ustvarja svoje svetle junake iz plastelina. Številke je mogoče izklesati tako volumetrično kot ploskovno, kot da bi šlo za risbo ali relief.


Lutkovna animacija različne materiale(blago, les, papir, nit itd.). Figure se lahko posnamejo neposredno pred kamero in se fotografirajo sličico za sličico, z minimalnimi spremembami v pozi, tako da se ustvari iluzija gibanja med montažo ali snemanje na video kamero v realnem času. Magnetna animacija Junaki ležijo na ozadju in se premikajo s pomočjo magnetov, ki se nahajajo pod listom risalnega papirja. Posneti so s kamero s funkcijo "video kamera" in ozvočeni v realnem načinu snemanja ali preko mikrofona. Slikovna animacija (po principu filmskega traku) Ta tehnika temelji na principu filmskega traku, to je, da je vsaka risba ločen okvir. Ni gibanja kot v pravem animiranem filmu, slika »ne oživi«, otrok pa lahko svojo risanko izgovori z mikrofonom.


Animacija kot sodobna integrirana oblika umetnosti in izobraževanja omogoča: reševanje problemov umetniški razvoj predšolski otroci; razširiti meje znanja; aktivno vključite otroke v ustvarjalni proces; oblikujejo estetske ocene in preference; aktivirati svobodo kreativnega izražanja. Tečaji animacije pomagajo videti znano na nov način, razumeti lepoto sveta okoli nas in človeških odnosov. V procesu ustvarjanja animiranega filma otroci razvijajo senzomotorične lastnosti, povezane z dejanji otrokove roke, ki zagotavljajo hitro in natančno asimilacijo tehnik v različnih dejavnostih, zaznavanje razmerij, značilnosti oblike, narave linij, prostorskih odnosov, barva, ritem, gibanje. Umetnost animacije razvija ustvarjalno misel, oblikuje sposobnost predstavitve izvirne vizije okoliškega sveta. Zato ima animacija kot ustvarjalna dejavnost neprecenljivo vlogo pri ustvarjalnem razvoju otrok. Menim, da ustvarjanje risank v vrtcu ni samo možno, ampak tudi zelo koristno za razkrivanje talentov otrok. ZAKLJUČEK


Dodatek 1 Pred deset tisoč leti so starodavni umetniki upodabljali tekače ljudi in živali, ki so prikazovali njihove noge v več položajih hkrati. Če bi imeli v rokah filmsko kamero, bi lahko svoje risbe snemali fazo za fazo in izkazalo bi se, da je animacija tako starodavna umetnost kot glasba, risanje, ples. Leta 1832 je belgijski znanstvenik in umetnik Joseph Plateau izumil prvega izmed številnih stroboskopov. Figurice so bile postavljene po obodu vrtečega se kartonskega kroga. Ob pogledu skozi razpoke med figurama so slednje oživele. Morda ni bilo naključje, da je bil junak prvega stroboskopa otrok: deklica je skakala čez vrv. In končno, 28. septembra 1892 je bil v Parizu prvi ogled risanke oziroma gibljive pantomime. V tem času ni bilo niti filmske kamere niti filmske zaloge. Avtor prvih "risank", mojster igrač Emil Reynaud, je vsak okvir narisal na prozorno ploščo in jih zlepil s koščki blaga. S pomočjo dveh bobnov, sistema leč in zrcal so ta »film« projicirali na platno. Kako pa so nastale naše najljubše sodobne risanke? Zgodovina nastanka animacije


1. Iskanje ideje za prihodnji film. 2. Pisanje scenarija. 3. Razvoj in izdelava znakov. 4. Filmska animacija. 5. Zvočna zasnova filma. 6. Montaža filma. 7. Skupni ogled filma, pogovor in analiza. FAZE USTVARJANJA RISANKE ZAHTEVE ZA PISANJE SCENARIJA Priloga 2 Scenarij naj bo sestavljen iz naslednjih delov: Kravata. Razvoj akcije. Vrhunec. Izmenjava.


Prva faza - organizacijska (2012) Vključuje ustvarjanje vseh potrebnih pogojev za zagotovitev izvajanja in razvoja inovacij. Načrt za izvedbo 1. faze projekta p / n dejavnosti 1. Pridobitev digitalnih in tehničnih sredstev: Kamera in stojalo zanjo. Računalnik Tiskalnik Optični bralnik Projektor in zaslon k njemu. Mikrofon povezan z računalnikom za snemanje glasu (zvočna rešitev za risanke). Multstanok. 2. Študij in obvladanje računalniških programov: Microsoft PowerPoint. barve. Windows Movie Maker. 3. Razviti pravilnik o otroški umetnosti - studio avtorske risanke "Vrtiljak"


Izobraževalno področje Tematika projektov Število ur Športna vzgoja "Hare - Champion" 4 Spoznavanje Seznanjanje otrok z zgodovino animacije, z različnimi tehnikami animacije. 4 "Na veseli jasi" 4 Leposlovje"Zgodbe okoli nas" 4 Komunikacija "Srečanje z mravljo Kuzey" 4 Varnost "Pinocchio v mestu prometnih znakov" (pravila prometa) 4 "Teremok" (požarna varnost) 4 Umetniška ustvarjalnost "Pisani svet" 4 Socializacija "Podari nasmeh svetu" 4 Zdravje "Na obisku pri kraljici vitaminov" 4 Dodatek 3 Druga stopnja - praktična (2012 - 2013) Tematski načrt dela Otroškega likovnega studia avtorske risanke "Vrtiljak"

ustvarjalni projekt

"Ustvarjanje risank z otroki"

"Izvori ustvarjalnosti in nadarjenosti otrok -

na dosegu roke.

Z drugimi besedami,

več kot je spretnosti v otrokovih rokah, pametnejši je otrok."

V. A. Suhomlinskega

Vrsta projekta je dolgoročen, skupen otroško-starševski ustvarjalni projekt.

Udeleženci projekta:vzgojiteljica, otroci (starejši predšolski otroci),

starši.

Za zaključne ure so izbrali ustvarjanje animiranih filmov: risanje, modeliranje in aplikacija za starejše predšolske otroke..

Bistvo projekta: Ob obvladovanju in uporabi veščin modeliranja, risanja, oblikovanja, aplikacij in obrti otroci izdelujejo like in okraske za igre, uprizarjanje predstav in snemanje risank.

Ustreznost

Živimo v sodobni svet kjer smo povsod obkroženi z inovativnimi tehnologijami. Nenehno se soočamo z večpredstavnostnimi objekti - večino zaseda televizijski sistem. Predšolski otroci vsak dan gledajo risanke. In pogosto se ne zavedajo zapletenosti njihovega ustvarjanja. Motiviranje otrok za ustvarjanje risanke je vedno zelo preprosto in otroci se z veseljem odzovejo na ponudbo, da tudi sami poskusijo ustvariti risanko in so v vlogi »režiserja«.

Glede na pomen teme bo uporaba animiranih filmov povečala zanimanje za vizualno dejavnost in prispevala k razvoju ustvarjalne osebnosti.

Cilj: spodbujati razvoj ustvarjalnosti v likovni dejavnosti starejših predšolskih otrok skozi likovno umetnost z animacijo in risanimi dejavnostmi.

Naloge:

Poučna

  • Otroke seznaniti z zgodovino nastanka in razvoja animacije.
  • Otroke seznanite s tehnologijo ustvarjanja animiranih filmov.
  • Razširiti znanje otrok o poklicih: scenarist, režiser, umetnik -

animator, operater, tonski mojster.

Poučna

  • Razviti ustvarjalno mišljenje in domišljijo.
  • Razvijte umetniške sposobnosti in sposobnosti.
  • Razviti komunikacijske veščine.

Poučna

  • Oblikovati zanimanje, pozornost in doslednost v procesu ustvarjanja risanke.
  • Oblikovati estetski občutek za lepoto in harmonijo v življenju in umetnosti.
  • Vzgojite odgovoren odnos do svojega dela.

Vizualna in izrazna sredstva animiranega filma kot oblike umetnosti.

Kinematografija je kompleksen, raznolik, heterogen pojav v dobesednem pomenu besede, nova umetnost, ki jo je težko analizirati v kategorijah tradicionalnih umetnosti, saj se tukaj nenehno krši koncept "norme" in celo odstopanja od nje.

Pri ustvarjanju risank animatorji uporabljajo zakonitosti in izrazna sredstva likovne umetnosti, kar je bila osnova za organizacijo in izvedbo eksperimenta, katerega cilj je bil namensko znanstveno utemeljeno seznanjanje otrok s kinom kot sredstvom za razvoj otroške likovne umetnosti v risanju. V re h Kot rezultat številnih raziskav so znanstveniki ugotovili nekaterezahteve za risanke. Gre za risanke, ki jih odlikuje visoka estetska raven, ki se kaže v humano-estetski vsebini, jasnosti namena in kompozicije, barvitosti, preprostosti in dostopnosti govora likov. Vsebina je ustrezala starostni percepciji otrok, filmski posnetki pa so bili narejeni z naslednjimi vizualnimi in izraznimi sredstvi filmske govorice, ki so se jih otroci lahko naučili in jih posredovali v svojih risbah: raznolikost junakov; dinamika oblik; kompleksna sestava okvirja; izrazna barva; bogastvo likovne umetnosti. Na podlagi teh zahtev in teoretične analize literature so določena merila za ocenjevanje razvoja otroške likovne umetnosti pri risanju na podlagi risank: prisotnost ideje, izraznost.

Animacija (iz latinščine multiplicatio - množenje) - vrsta kinematografske umetnosti, katere dela so ustvarjena s snemanjem posameznih risb (vključno s sestavljenimi) po sličicah - za risane filme ali posamezne gledališke prizore - za lutkovne filme, kot zaradi česar ima občinstvo ob prikazu na platnu učinek animacije likov, iluzije njihovega gibanja.

Na podlagi psihofizioloških značilnosti človeškega vizualnega zaznavanja mora biti za ustvarjanje učinka gladkega gibanja hitrost sličic najmanj 18 sličic na sekundo. V sodobnem kinu je standard 24 sličic na sekundo.

Kako je nastala animacija?

Umetniki vseh časov in narodov so sanjali o priložnosti, da bi v svojih delih prenesli resnično gibanje življenja. Živahen prenos gibanja najdemo v umetnosti starega Egipta in stare Grčije - v kiparskih reliefih, v slikah grobnic in templjev faraonov ter v risbah, ki krasijo vaze.

V XV stoletju. pojavile so se knjige z risbami faz človekovega gibanja, ki so se odvijale in ustvarjale iluzijo animiranih slik. V srednjem veku so bili obrtniki, ki so zabavali javnost s pomočjo naprave, kot je filmoskop, kamor so vstavili prozorne plošče z risbami. Imenovali so ga "čarobna svetilka"

Leta 1832 je belgijski znanstvenik Joseph Plateau izumil optično igračo, fenakistoskop, vrteči se disk z režami za poživitev niza zaporednih slik, razporejenih v krogu. Če zavrtite tak disk in ga pogledate skozi ogledalo, lahko vidite, kako slike oživijo. To je bila prva naprava, ki je pokazala princip ustvarjanja iluzije gibanja.

1832 - isti princip je postavil dunajski profesor Simon von Stampefer za osnovo stroboskopa - kartonskega bobna, nameščenega na osi. Vklopljeno znotraj tega bobna na papirnem traku je bila serija risb (običajno jih je bilo od osem do dvanajst), ki so ponazarjale zaporedne faze gibanja osebe ali živali.

1853 - Avstrijski baron von Uchatius, ki je zasnoval stroboskop, v katerem so bile slike postavljene na stekleno ploščo in osvetljene z oljenko, jih je prvič projiciral na platno.

1870 - Henry Hale iz Columbusa v Ohiu je organiziral prvo javno fotografiranje "v živo". Uporabil je čarobno svetilko, ki je projicirala prosojnice na plošči. Phasatron, kot se je imenoval Haleov aparat, se je od Uchatiusovega aparata razlikoval le po tem, da so risbe v njem zamenjale fotografije. Zaporedne faze gibanja valčka para so bile umeščene na Halejev disk.

1877 - Francoz Emile Reynaud, ki si je izposodil rotacijski boben Hornerjevega zootropa in izboljšal zrcalni sistem fenakistiskopa Josepha Plata, je ustvaril novo, naprednejšo napravo in jo poimenoval Reynaudov "praksinoskop". Ta dan lahko štejemo za rojstni dan animacije, in sicer 30. avgust 1877, ko so v Parizu patentirali podobno napravo - praksinoskop Emila Raynauda (Priloga 5).

1884 - Marey je ustvaril prvi kronofotografski aparat. Poskusi Muybridgea in Mareya so pomembno prispevali k preučevanju gibanja ljudi in živali ter k razvoju tehnologije.

1885 - Herman Kastlera izdela mutoskop - napravo z bobnom, v katerega je bilo vloženih tisoč (ali več) risb.

Pionir ruske animacije je umetnik in snemalec Vladislav Aleksandrovič Starevič. Razvil je posebno likovno tehniko in tehniko uprizarjanja in snemanja tridimenzionalne lutkovne animacije, ki se je v glavnih značilnostih ohranila do danes. V Rusiji je ustvaril prve tridimenzionalne animirane filme na svetu.

Vrste risank.

Po načinu nastanka:

Plastelin

ročno narisano

Računalnik

Lutka.

Animacija iz plastelina (glinena animacija) - neke vrste animacija. Izraz gliniranje je patentiralo združenje Wil Vinton iz Oregona. Filmi so narejeni tako, da posnamejo objekte iz plastelina okvir za okvirjem z modifikacijami (te objekte) med posnetki.

Alexander Tatarsky in Harry Bardin sta delala v žanru plastelinske animacije.

Pri animaciji plastelina obstaja več tehnik:

Preslikava: kompozicija je sestavljena iz več plasti likov in kulise, ki se nahajajo na več podoknih, postavljenih eno nad drugim, kamera je navpično nad podokni. Animirani film »Lanski sneg je padal« je bil posnet s to tehniko Volumetrična animacija: klasična plastelinska animacija, ki je načeloma podobna lutkovni animaciji - voluminozni, »pravi« liki se nahajajo v voluminozni kulisi.

Kombinirana animacija: liki so animirani ločeno in posneti na modrem platnu, nato pa so "vsadjeni" v ločeno posneto kuliso iz plastelina.

ročno risana risanka –

tehnologija animacije, ki temelji na snemanju nekoliko različnih dvodimenzionalnih risb po sličicah. Nastala je v poznem XIX - začetku XX stoletja.

Sprva je bil vsak okvir narisan posebej in v celoti, kar je bilo zelo naporno in zamudno tudi za veliko ekipo umetnikov. Nato je bila izumljena tehnika plast za plastjo za risanje predmetov in ozadij na prozorne filme, ki so naloženi drug na drugega. Na eno plast je bilo mogoče postaviti ozadje, na drugo - nepremične dele teles likov, na tretjo - gibljive dele itd. To je bistveno zmanjšalo naporno delo, saj ni bilo treba risati vsak okvir iz nič. Walt Disney je bil pionir tehnike plastenja.

Računalniška grafika- področje dejavnosti, na katerem se računalniki uporabljajo kot orodje za sintezo (ustvarjanje) slik in obdelavo vizualnih informacij, prejetih iz resničnega sveta.

Animacijski izziv- razvijati domišljijo in ustvarjalno domišljijo predšolskih otrok, aktivirati razumevanje predhodno preučenega materiala, pa tudi razvoj sposobnosti risanja in modeliranja.

Aktivacija kognitivna dejavnost dijakov do likovne umetnosti skozi najbolj fascinantne animirane serije - to so zahteve našega časa. Sodobni animirani filmi, nad katerimi se navdušujejo današnji otroci, jim omogočajo, da s pomočjo znanja likovne umetnosti obujajo svojo domišljijo, misli na papirju. Vzgojno bistvo animiranega filma je v tem, da lahko jezik risanke, ki ga osvojimo v otroštvu, prispeva k razvoju in izboljšanju pogleda na svet. Ko se ukvarja z animacijo, dobi otrok neomejene možnosti za utelešenje svoje edinstvene izkušnje in prvih življenjskih odkritij in vtisov. Za učitelja je to zelo pomembno, saj približa pedagoško temo.

Pedagoške funkcijeanimacija je postala jasno vidna v zadnjih desetletjih, ko je dosegla meje velike umetnosti, tj. pridobili sposobnost poučevanja in vzgoje (in ne zabave in poučevanja).

Izrazna sredstva animacije so za otroke in mladostnike najbolj naravna. Spodbujajo njihovo ustvarjalno aktivnost in osvobajajo mišljenje. Komunikacija z gibi in slikami je lažja kot tradicionalna verbalna komunikacija.

Mnogi psihologi potrjujejo, da je animacija odličen način za odkrivanje ustvarjalnih nagnjenj mladih talentov, razvijanje komunikacijskih veščin in vodstvenih lastnosti. Kako močan je potencial risank v lastni produkciji. Otrokom bo ta nenavadna dejavnost pomagala, da se bodo počutili bolj samozavestni, se bodo odločili za prihodnje cilje in razumeli večne vrednote življenja.

Animirani filmi imajo velik vpliv na razvoj predšolskih otrok. Po eni strani so to svetle, spektakularne, domiselne, preproste, nevsiljive risanke, dostopne otrokom. V njem oblikujejo osnovne ideje o dobrem in zlu, merila dobrega in zla. slabo obnašanje. S primerjavo s svojimi najljubšimi liki ima predšolski otrok priložnost, da se nauči pozitivno dojemati samega sebe, se spopadati s svojimi strahovi in ​​težavami ter spoštljivo ravnati z drugimi. Dogodki, ki se odvijajo v risanki, vam omogočajo, da izobražujete otroke: dvignete njihovo zavest, razvijete mišljenje in domišljijo, oblikujete njihov pogled na svet.

Tehnična oprema in struktura animacijskega dela.

Kaj je potrebno za ustvarjanje najpreprostejše animacije. Pogosta menjava okvirjev, ki prikazujejo zaporedno dogajanje, je glavna skrivnost vseh risank. Ta preprost trik lahko ustvarite z otroki iz ročnih del, risb, kot vodnik, ki vam bo pomagal občutiti posebnosti animacije.

Če želite ustvariti animacijski studio, boste potrebovali nekaj opreme:

  • digitalni fotoaparat
  • stojalo
  • računalnik
  • umetni viri svetlobe
  • Whatman papir, uporabljen kot ozadje
  • tabela
  • material za izdelavo animacijskih likov (barve, svinčniki, plastelin, papir).

Vrednost risank ni toliko v tehniki njihovega ustvarjanja, temveč v ideji, ki jo avtor želi prenesti svojemu gledalcu. To pravilo ne izgubi svoje pomembnosti, tudi če je vaša prihodnja "mojstrovina" namenjena samo družinskemu ali prijateljskemu ogledu. Zato morate, preden začnete snemati risanko: -

pomisli na zaplet:

– razvijati majhna pisava

- Odločite se za slogovno usmeritev dela.

Za ustvarjanje animiranega filma s predšolskimi otroki je treba voditi moto: "Čim manj, tem bolje." Postavitev in snemanje enega kadra z dvema ali tremi figurami traja v povprečju približno minuto. Za verodostojnost reprodukcije gibov mora ena sekunda risanke vsebovati najmanj dvanajst sličic. V skladu s tem bo to trajalo približno četrt ure. Zlahka je izračunati, da bi samo desetsekundna stop-motion risanka trajala približno tri ure. Če tukaj dodamo pripravljalna dela, namestitev in končna obdelava, potem bo skupaj postopek ustvarjanja takšne mini "animacije" trajal cel dan.

Tukaj je nekaj vrst animiranih filmov, ki so primerni za starejše predšolske otroke:

Risbe, ki se lahko premikajo

Risanke že skoraj sto let obožujejo gledalci vseh starosti. Svojo dolgo življenjsko dobo dolgujejo velikemu ameriškemu animatorju Waltu Disneyju, ki je med prvimi uvedel ročne tehnike risanja. Da bi ga preizkusili v praksi, se boste morali potruditi in pripraviti celotno "galerijo slik". Eksperimentirajte in pri risanju uporabljajte akvarelne barve, flomastre, barvne in črne svinčnike, barvice in celo navadne. kemični svinčniki. Osnova za risanje je lahko ne le papir, ampak tudi steklo. Upoštevajte, da morate za ustvarjanje nove risbe na steklu le popraviti prejšnjo skico in izbrisati dodatne črte. Na papirju bo treba vsak naslednji gib v celoti narisati od začetka do konca.

Oblike dela

  • Ogled predstavitve Soyuzmultfilma.
  • Potovanje "V državo Multiplanda".
  • "Čarovniki animacije" (seznanitev s poklici: scenarist, režiser animacije, animator, tonski mojster, snemalec itd.)
  • "Skrivnosti animacije" (spoznavanje sveta animacije).
  • Gledanje videoposnetkov "Srečanje z risanko in umetnikom Malyavinom."
  • Gledanje risank (seznanitev z vrstami risank: plastelin, risalka, lutka).
  • Pogovori "Zgodovina nastanka animacije", "Kako posneti risanko", "Kaj so risanke".
  • "Potovanje v preteklost - otroštvo staršev" (filmski trakovi so bili alternativa risankam).
  • Ogled filmskih trakov.
  • Eksperimentiranje z barvami - pridobivanje različnih odtenkov z dodajanjem bele barve.
  • Delajte na ozadju z netradicionalnimi metodami slikanja.
  • Delajte na scenografiji za risanko z uporabo netradicionalnih metod risanja.
  • Modeliranje junakov iz plastelina.
  • Risba "Najljubši risani lik."
  • Risanje zgodb v slikah (izmišljanje zgodb in sestavljanje mnemotehničnih tabel »Mladi scenaristi«).
  • Uganke o risanih junakih.
  • Kvizi "Poznavalec risank", "V deželi Multi-Pultia".
  • Risanje zelenjave na pladenj, potresen z zdrobom.
  • "Zelenjava na vrtu" - metoda plastelinografije.
  • Delo na uvodu, koncu - mikroskupine.
  • Snemanje ohranjevalnika zaslona.
  • Pripovedovanje, igranje vlog.
  • Dramatizacija pravljice.
  • Sestava zgodbe v imenu predmeta "Animirani predmeti".
  • Igre "Potovanje v svet čustev" (sposobnost razlikovanja čustvena stanja znaki); "Ugani lik po mimiki in kretnjah."
  • Snemanje zgodbe.
  • Posvetovanje za starše "Skrivnosti animacije",
  • "Metode in tehnike netradicionalnih načinov risanja".

Faze dela:

stopnja I:

  • Izbira teme.
  • Postavljanje ciljev.
  • Predlaganje raziskovalne hipoteze.
  • Poiščite gradivo o animaciji.
  • Anketa otrok na to temo.
  • Raziščite zgodovino animacije.
  • Vrste risank.
  • Preučevanje postopka ustvarjanja risanke.
  • Razvoj algoritma za delo na risanki.
  • Priprava materialov in opreme, potrebnih za izvedbo projekta.

Stopnja II:

  • Ustvarjanje kreativna ekipa starši, ki jih ta tema zanima.
  • Potopitev v pravljico
  • Storyboard.
  • Razvoj in ustvarjanje likov in kulise.
  • Animacija likov.
  • Igranje zapleta.
  • Snemanje risanke.
  • Montaža posnetkov na računalniku.
  • Zvočenje (razdelitev vlog).

Faza III:

  • Določitev stopnje izoblikovanosti splošnih učnih spretnosti.
  • Premiera risanke. Pogled (rezultat dela).
  • Končna lekcija na temo "Izdelava plakata".
  • Roditeljski sestanek na temo "Otroci in animacija".
  • Predstavitev projekta.

Pričakovani rezultati:

V okviru projekta DIY Cartoon so otroci prejeli določena znanja, spretnosti in spretnosti:

Manifestacija čustvene odzivnosti, razvoj mišljenja, domišljije, sposobnost izražanja čustev s pomočjo umetnosti.

Razvoj osebnih lastnosti: neodvisnost, pobuda, medsebojna pomoč, vpletenost v skupno stvar, odgovornost, spoštovanje drug drugega, samospoštovanje.

Razvoj komunikacijskih spretnosti, manifestacije ustvarjalne neodvisnosti, aktivnost pri ustvarjanju podobe, razvoj fine motorične sposobnosti roke, priložnost, da pokažejo svoje talente. Dalo je nov zagon igralniška dejavnost, si otroci izposodijo pravljice in začnejo sami ustvarjati junake za svoje igre.

torej uporaba projektne aktivnosti nam daje priložnost:

- spodbujati otroke k doseganju določenega rezultata;

Doseči določen in realen cilj, produkt projektnih aktivnosti;

Uporabite različne vrste produktivnih dejavnosti v enem projektu;

Pokazati kognitivno, ustvarjalno, poslovno aktivnost, neodvisnost, pa tudi predhodno pridobljeno znanje in spretnosti;

Razvijte komunikacijske sposobnosti in moralne lastnosti.

Otroci imajo možnost prispevati k skupnemu cilju, pokazati individualnost, osvojiti določen položaj v skupini. Rezultat sodelovanja v projektu je tudi emancipacija mišljenja, razvoj ustvarjalnega potenciala, oblikovanje sposobnosti opazovanja, fantaziranja, primerjanja, doživljanja videnega, izražanja svojih vtisov v ustvarjalnem delu, pa tudi izboljšanje komunikacijskih veščin. v timu in socializacija.

Literatura

Zaglada L. Otroci in animacija. // Družinski svet. - 2005. - št. 11.

Oberemok S. M. Metode projektov v predšolska vzgoja. - Novosibirsk, 2005.

Timofeeva LL Projektna metoda v vrtcu. "Risanka z lastnimi rokami." - St. Petersburg. : LLC "ZALOŽBA" OTROŠTVO-TISK ", 2011.

Povzetek zaključne lekcije na temo "Izdelava plakata"

Naloge:

  1. Otroke seznaniti s pojmom "plakat", shematično skico sestave plakata.
  2. Združite različne vrste vizualnih dejavnosti otrok za skupno delo.
  3. Oblikovati idejo, da je skupni rezultat odvisen od dela vsakega.
  4. Aktivacija besedišča: plakat, skeč, premiera.

Materiali in oprema:vzorec plakata; slike, izrezane iz starih knjig; vzorci črk; predloge zelenjave, jež; barve, voščenke, flomastri, plastelin; škarje, lepilo, prtički; list papirja.

Napredek lekcije:

Fantje, dolgo smo delali na risanki. Nam je uspelo narediti risanko?

Risanka je pripravljena. Ste zadovoljni z rezultati svojega dela?

Bi radi komu pokazali rezultate svojega dela? Komu?

Kaj je treba narediti za to?

Kako lahko vse obvestim o premieri risanke?(natisniti oglas, izdelati plakat)

Kako se plakat razlikuje od oglasa?(plakat je svetel, opazen že od daleč, z velikimi črkami, z risbami. Moral bi zanimati bodoče gledalce, vzbuditi željo, da bodo zagotovo prišli na premiero risanke).

Kaj naj bo na letaku?(upodobljeni so glavni liki ali prizori iz risanke, naveden je kraj, datum in čas predstave).

Kateri materiali se lahko uporabljajo pri delu?

Predlagam, da naredite plakat za današnjo premiero naše risanke. Opravili boste svoje delo. Ko pa rezultate združimo, dobimo eno delo - plakat za premiero risanke.

Kako bi morali opraviti svoje delo, da bo plakat svetel in barvit?(previdno, počasi in obvezno pripeljati začeto delo do konca).

Preden se lotimo dela, pretegnemo prste, jih pripravimo na delo.

Prstna gimnastika "Bodičasti jež"

Ježek, ježek, bodičasti, pokaži mi igle.

Tukaj so, tukaj so, tukaj so.

Ježek, ježek, bodičasti, skrij iglice.

Enkrat - in igel ni.

Gimnastika za oči "Oranžna pesem"

(otroci so razdeljeni v manjše skupine)

Delo v mikroskupinah

1 skupina – delo na besedilu (akvarel);

2 skupina - risanje ploskev iz risanke v tehniki kolaža (akvareli, slike);

3 skupina – Izdelava zelenjave in ježka po metodi plastelinografije.

Fizmunutka "Vrt"

Vzeli smo lopate, izkopali gredice.

En-dva, en-dva

Evo, kako so ga izkopali.

V roke so vzeli grablje, prečesali gredice.

En-dva, en-dva

Evo, kako so jo počesali.

Semena smo posadili v vrsto v zemljo.

En-dva, en-dva

Takole smo sadili.

Hladne gredice smo zalivali.

En-dva, en-dva

Evo, kako ga zalivati.

Skupaj je bila zbrana bogata letina.

En-dva, en-dva

Takole je bilo zbrano.

Ostaja nam še, da združimo delo.

(prilepljeno na list Whatmana)

Ali nam je uspelo opraviti nalogo?

Bo takšen plakat pritegnil pozornost gledalcev?

Kakšne so bile težave pri ustvarjanju plakata?

Ali ste zadovoljni z rezultatom svojega dela?

Katere materiale ste uporabili pri svojem delu?

« Potovanje v Multiplandijo.

Fantje, radi potujete? Preden pa odidemo, bomo zapeli smešno pesmico z risanim junakom Antoško.(prikazana je risanka "Antoshka", otroci pojejo pesem).

Tukaj je moja vas, tukaj je moj dom.

Tukaj tečem domov z veliko hitrostjo.

Čakajo me igrače, čakajo me stvari.

Risanke me čakajo, saj brez njih ne gre!

Fantje, imate radi risanke? Katere risanke poznaš?

Koliko risank poznaš.

Fantje, tudi jaz rada gledam risanke, pa predlagam, da uganete katere.

Fantje, fantje, živimo skupaj!

Ni treba preklinjati in ni treba biti jezen,

Navsezadnje tudi travna travka čuti bolečino! -

Dobrodušna mačka poje… (Leopold).

Povabljena sta s prijateljem Geno

Vsekakor za rojstni dan.

In obožuje vsakega hrošča

Smešno prijazno ... (Cheburashka).

Volk ga ne more dohiteti!

Zajček je drzen, a previden:

Tudi korak naprej

V risanki ... ("No, počakaj malo!").

»Stric Fjodor, na verando!

Tukaj je pismo zate, Fedor.
Mama ti je to poslala

In od očeta - telegram.

Kdo je to rekel na verandi?

Poštar, saj veste ...

Ostal je sam

Nisem vedel, kako sem se izgubil

Tega pa nisem verjel na svetu

Obstajajo izgubljeni otroci.
In odločil sem se sam, na ledeni ploskvi
Pot je dolga,

In na vsak način,

Poišči si lastno mamo.
S proboscisom, a ne s slonjim mladičem,

To, otroci, ..... (MAMOTH).

Iščem okrepitve

kozarec marmelade,

Poleti

Človek je helikopter. (Carlson).

Res obožujem risanke! HNe spomnim se točno, pri kateri starosti sem prvič videl risanko, spomnim pa se, da sem zelo dolgo verjel, da so risani junaki popolnoma resnični in da živijo na televiziji. Nato sem res želel razstaviti TV in jih spraviti od tam.

Ko sem malo dozorel, sem ugotovil, da jih ni, starši so mi povedali, da risanke delajo animatorji, ampakkako se rodi ta čudež na ekranu?

Seveda risane junake ustvarimo ljudje. Risanka je talent in ustvarjalnost, mukotrpno delo ljudje in veliko zabave!

Kaj naredijo, da naredijo risanko?

Režiser - izumlja, piše, sklada.

Umetniki - kiparijo, rišejo, šivajo.

Operater - fotografira, strelja.

Skladatelj - piše glasbo.

Igralec - glasovi.

Editor - sestavi risanko na računalniku.

Obstaja več načinov, kako sami ustvariti risanko brez uporabe tehničnih sredstev.

1. način: Najpreprostejši je verjetno vsem znan - narisati na vogal vsakega letaka v zvezku faze gibanja figure in nato hitro prelistati zvezek. In slike oživijo. Če želite to narediti, morate vzeti debel zvezek ali beležko in na prvi strani narediti nekakšno risbo. Lahko je na primer preprost možiček, ki bo premikal roke gor in dol. Na prvi in ​​zadnji strani so njegove roke na dnu, približno na srednji strani - na vrhu, ostale strani pa zapolnite z vmesnimi položaji. Ko je vse pripravljeno, začnite s hitrim listanjem strani: možiček maha z rokami.

2. način: Učinek spinner igrač temelji na istem principu (hitra menjava dveh vzorcev, ki se združita v eno gibanje). Vzemite dva enaka kosa kartona. Na eno narišemo eno sliko (na primer rože), na drugo - drugo (na primer vazo). Lepimo jih z napačnimi stranmi, v sredini pustimo prostor za vstavljanje svinčnika. Zdaj, če hitro zavrtite svinčnik med dlanmi, se obe sliki združita v eno - v našem primeru dobimo rože v vazi.

Druga možnost je, da naredite enake slike ne na svinčniku, ampak na dveh vrveh, ki jih je treba najprej zasukati. In ko se vrvi odvijejo, se izkaže, na primer, ptica v kletki.

Predlagam igranje iger z vizualnimi iluzijami.(Igra za učitelje)

diaprojekcija

Ugotovite, ali sta vodoravni črti vzporedni? Na prvi pogled se zdi, da so vse črte ukrivljene, v resnici pa so vzporedne. Iluzijo je odkril R. Gregory v kavarni Wall Cafe v Bristolu. Od tod tudi njegovo ime - Cafe Wall. Preštejte število črnih pik. Pravilen odgovor je 0. Na sliki ni črnih pik, vse pike so bele. Naš periferni vid jih zazna kot črne. Ker pri stranskem pogledu pride do premika slike, ko pa gledamo isto točko direktno, potem optična iluzija izgine.

Oči usmerite v točko in premikajte glavo naprej in nazaj. Kaj čutiš? Kolesa se vrtijo zaradi posebnosti perifernega vida. Pomembna informacija o gibanju je sprememba osvetlitve (stopnje svetlosti) podrobnosti predmeta, ki jih zajame periferni vid. Zato je večina iluzij gibanja zgrajena na rednem ponavljanju fragmentov različne svetlosti ali barve.

Uganete, kaj je na sliki?

Po eni strani vidimo mladi mož na konju, na drugi strani pa - to je star človek! Ta učinek je ustvarjen zaradi dvojne slike. Kaj vidite na sliki?

Če so risbe popolnoma mirne - nimate česa skrbeti, duševno zdravje je v popolnem redu. Japonski profesor psihologije Akioshi Kitaoka meni, da je takšen rezultat možen za človeka, ki je uravnotežen, miren in spočit. Če se risbe premikajo počasi, potrebujete počitek, tako fizični kot moralni.

Vrsta projekta je dolgoročen, skupen ustvarjalni projekt staršev in otrok.

Udeleženci projekta: vzgojiteljica skupine, otroci, starši.

Bistvo projekta: Ob obvladovanju in uporabi veščin modeliranja, risanja, oblikovanja, aplikacij in obrti otroci izdelujejo like in okraske za igre, uprizarjanje predstav in snemanje risank.

Cilj: Odkrijte skrivnosti ustvarjanja risank. Ustvarite risanko z lastnimi rokami.

Hipoteza: Predvidevali smo, da če odkrijemo skrivnosti ustvarjanja risank, lahko ustvarimo svojo risanko.

Naloge:

Poučna

  • Otroke seznaniti z zgodovino nastanka in razvoja animacije.
  • Otroke seznanite s tehnologijo ustvarjanja animiranih filmov.
  • Razširiti znanje otrok o poklicih: scenarist, režiser, animator, snemalec, tonski mojster.

Poučna

  • Razviti ustvarjalno mišljenje in domišljijo.
  • Razvijte umetniške sposobnosti in sposobnosti.
  • Razviti komunikacijske veščine.

vzgojitelji

  • Gojite zanimanje, pozornost in doslednost v procesu ustvarjanja risanke.
  • Gojiti estetski čut za lepoto in harmonijo v življenju in umetnosti.
  • Vzgojite odgovoren odnos do svojega dela.

Oblike dela:

  • Ogled predstavitve Soyuzmultfilma.
  • "Čarovniki animacije" (seznanitev s poklici: scenarist, režiser animacije, animator, tonski mojster, snemalec itd.)
  • "Skrivnosti animacije" (spoznavanje sveta animacije).
  • "Igra je potovanje skozi postaje v državi Multi-Pultia."
  • Gledanje videoposnetkov "Srečanje z risanko in umetnikom Malyavinom."
  • Gledanje risank (seznanitev z vrstami risank: plastelin, risalka, lutka).
  • Pogovori "Zgodovina nastanka animacije", "Kako posneti risanko", "Kaj so risanke".
  • "Potovanje v preteklost - otroštvo staršev" (filmski trakovi so bili alternativa risankam).
  • Ogled filmskih trakov.
  • Eksperimentiranje z barvami - pridobivanje različnih odtenkov z dodajanjem bele barve.
  • Delajte na ozadju z netradicionalnimi metodami slikanja.
  • Delajte na scenografiji za risanko z uporabo netradicionalnih metod risanja.
  • Modeliranje junakov iz plastelina.
  • Risba "Najljubši risani lik."
  • Risanje zgodb v slikah (izmišljanje zgodb in sestavljanje mnemotehničnih tabel »Mladi scenaristi«).
  • Uganke o risanih junakih.
  • Kvizi "Poznavalec risank", "V deželi Multi-Pultia".
  • Risanje zelenjave na pladenj, potresen z zdrobom.
  • "Zelenjava na vrtu" - metoda plastelinografije.
  • Delo na uvodu, koncu - mikroskupine.
  • Snemanje ohranjevalnika zaslona.
  • Pripovedovanje, igranje vlog.
  • Dramatizacija pravljice.
  • Sestava zgodbe v imenu predmeta "Animirani predmeti".
  • Igre "Potovanje v svet čustev" (sposobnost razlikovanja med čustvenimi stanji likov); "Ugani lik po mimiki in kretnjah."
  • Snemanje zgodbe.
  • Posvetovanja za starše "Skrivnosti animacije", "Metode in tehnike netradicionalnih načinov risanja".

Faze dela:

  • Izbira teme.
  • Postavljanje ciljev.
  • Predlaganje raziskovalne hipoteze.
  • Poiščite gradivo o animaciji.
  • Anketa otrok na to temo.
  • Raziščite zgodovino animacije.
  • Vrste risank.
  • Preučevanje postopka ustvarjanja risanke.
  • Razvoj algoritma za delo na risanki.
  • Priprava materialov in opreme, potrebnih za izvedbo projekta.
  • Ustvarjanje ustvarjalne skupine staršev, ki jih zanima ta tema.
  • Potopitev v pravljico
  • Storyboard.
  • Razvoj in ustvarjanje likov in kulise.
  • Animacija likov.
  • Igranje zapleta.
  • Snemanje risanke.
  • Montaža posnetkov na računalniku.
  • Zvočenje (razdelitev vlog).
  • Določitev stopnje izoblikovanosti splošnih učnih spretnosti.
  • Premiera risanke. Pogled (rezultat dela).
  • Končna lekcija na temo "Izdelava plakata".
  • Roditeljski sestanek na temo "Otroci in animacija".
  • Predstavitev projekta.

Pričakovani rezultati:

V okviru projekta DIY Cartoon so otroci prejeli določena znanja, spretnosti in spretnosti:

Manifestacija čustvene odzivnosti, razvoj mišljenja, domišljije, sposobnost izražanja čustev s pomočjo umetnosti.

Razvoj osebnih lastnosti: neodvisnost, pobuda, medsebojna pomoč, vpletenost v skupno stvar, odgovornost, spoštovanje drug drugega, samospoštovanje.

Razvoj komunikacijskih veščin, manifestacija ustvarjalne neodvisnosti, aktivnost pri ustvarjanju slike, razvoj finih motoričnih sposobnosti rok, priložnost, da pokažejo svoje talente. To je dalo nov zagon igralnim dejavnostim, otroci si izposojajo pravljice in začnejo sami izdelovati junake za svoje igre.

torej uporaba projektnih aktivnosti nam daje priložnost:

- spodbujati otroke k doseganju določenega rezultata;

Doseči določen in realen cilj, produkt projektnih aktivnosti;

Uporabite različne vrste produktivnih dejavnosti v enem projektu;

Pokazati kognitivno, ustvarjalno, poslovno aktivnost, neodvisnost, pa tudi predhodno pridobljeno znanje in spretnosti;

Razvijte komunikacijske sposobnosti in moralne lastnosti.

Otroci imajo možnost prispevati k skupnemu cilju, pokazati individualnost, osvojiti določen položaj v skupini.

Rezultat sodelovanja v projektu je tudi emancipacija mišljenja, razvoj ustvarjalnega potenciala, oblikovanje sposobnosti opazovanja, fantaziranja, primerjanja, doživljanja videnega, izražanja svojih vtisov v ustvarjalnem delu, pa tudi izboljšanje komunikacijskih veščin. v timu in socializacija.


Za uporabo predogleda predstavitev ustvarite Google račun (račun) in se prijavite: https://accounts.google.com


Podnapisi diapozitivov:

Kako nastanejo risanke Pripravila Suzdaleva S.Yu.

Animacija ali animacija je vrsta kinematografske umetnosti, pri kateri film nastane s snemanjem risb ali lutkovnih prizorov sličico za sličico.

Zgodovina animacije Kdaj so se pojavile prve risanke, ni natančno znano. Že od antičnih časov so ljudje poskušali "oživiti" risbe. Znanstveniki so našli skalne poslikave, kjer so bile živali upodobljene s številnimi nogami, ki se prekrivajo. Prva omemba animacije (revival) sega v 1. stoletje pr. uh

Prvi grafični trak je prikazoval risanke z uporabo strojev za "optično gledališče", ki so delovali skoraj kot filmski projektor - pred izumom kina.

Tehnologije za ustvarjanje risank Grafična animacija (ročno narisana) - v filmu nastopajo risani liki. Vsako gibanje lika je razdeljeno na trenutke in ločeno narisano, nato pa so vse slike posnete okvir za okvirjem na film. Pri gledanju filma se sličice hitro menjajo, prihaja do "gibanja".

Ročno narisana animacija Posamezne risbe se fotografirajo sličico za sličico in nato projicirajo na zaslon s hitrostjo in zvokom

Volumetrična animacija - odstranjeni so vsi volumetrični predmeti, ki jih "animira" umetnik. Hkrati pa lutke nastajajo iz najrazličnejših materialov: blaga, lesa, stekla, kamna, plastelina, papirja, niti, vate, slame, kovine, plastike.

Lutka je postavljena neposredno pred kamero in fotografirana sličica za sličico, vsakič z minimalnimi spremembami v pozi, tako da se med nadaljnjo projekcijo ustvari iluzija gibanja.

Računalniška animacija, danes najpogostejša. To naredi postopek lažji in hitrejši. Računalniška tehnologija širi obzorja animacije, tako da je na primer mogoče narediti ravno negibno risbo voluminozno, animirano, premikajočo se.

Peščena animacija Svetleča površina se uporablja za risanje slik s peskom ali drugimi razsipnimi materiali. Zgoraj pritrjena kamera posname nastalo sliko ali celoten postopek.

Silhuetna animacija. Figure, izrezane iz kartona ali drugega materiala, so nalepljene na celuloidni film in za vsako naslednjo sličico se njihov položaj nekoliko spremeni. Škarje, papir, filmska kamera in žarek svetlobe - vse, kar potrebujete, da ustvarite mojstrovino.

DIY risanka

Animacija iz plastelina

Prva risanka iz plastelina "Vrana iz plastelina" - animirani film iz leta 1981 Aleksandra Tatarskega - utemeljitelja animacije iz plastelina. Risanka je razdeljena na tri neodvisne dele, ki ponazarjajo pesmi: "O slikah", "Igra" in "Mogoče, morda ...". Risanka pripoveduje o pripovedovalcih, ki so pozabili na zaplet Krylovove basni "Vrana in lisica" in se ga poskušajo spomniti med zgodbo.

Hvala za vašo pozornost!



Značilnost sodobnega časa je aktiviranje inovativnih procesov v izobraževanju. Spreminja se izobraževalna paradigma: ponujajo se drugačne vsebine, drugačni pristopi, odnosi, vedenje, drugačna pedagoška miselnost. Zadružna dejavnost za ustvarjanje risank omogoča rešitev številnih težav, saj. vključuje integracijo izobraževalnih področjih kot: likovna ustvarjalnost, komunikacija, znanje, socializacija, delo, varnost. To delo je praktični vodnik za dejavnosti učiteljev v predšolski in izpolnjuje zahteve zvezne vlade.




Naloge Izobraževalno področje "Umetniška ustvarjalnost" Izboljšati sposobnost postavitve slike na list v skladu z načrtom. Oblikovati sposobnost sestavljanja risbe, obrti, pokazati neodvisnost pri izbiri teme. Izobraževalno področje "Spoznanje" Oblikovati ideje o zaporedju ustvarjanja risanke. Otroke seznaniti z različnimi tehničnimi sredstvi, ki so vključena v ustvarjanje risank, pa tudi s sredstvi, ki se uporabljajo za ustvarjanje kolektivne risanke (kamera, diktafon, računalnik). Oblikovati občutke presenečenja in občudovanja nad rezultatom. Izobraževalno področje "Komunikacija" Še naprej razvijati sposobnosti skladanja kratke zgodbe na dano temo. Naučite otroke, da razumno gradijo svoje dejavnosti, izražajo svoje mnenje. Izobraževalno področje "Socializacija" Razvoj ustvarjalne domišljije, sposobnost skupnega uvajanja igre. Spodbujati ustvarjalno uporabo idej o okoliškem življenju, risanke v igrah. Izobraževalno področje "Delo" - Prispevati k razvoju ustvarjalnih sposobnosti, produktivne vrste dejavnosti otrok. -vzgajati vrednoten odnos do skupnega dela in njegovih rezultatov.


Otroci bodo izvedeli: kako nastajajo animirani filmi. o različnih tehničnih sredstvih, ki sodelujejo pri ustvarjanju risank (kamera, diktafon, računalnik) Seznanite se s poklici ljudi, ki se ukvarjajo z ustvarjanjem risank O vrstah risank. Pridobili bodo: - dodatne spretnosti in spretnosti: postaviti sliko na list v skladu s konceptom risanke, prevzeti različne funkcije, upoštevajoč faze dela, videti idejo, ki jo prinaša risanka - razvoj ustvarjalnosti; - oblikovanje sposobnosti opazovanja, fantaziranja, primerjanja, doživljanja videnega, izražanja svojih vtisov v ustvarjalnih delih - izboljšanje komunikacijskih veščin Pričakovani rezultat:


Logistika: izbor prostorov za studio, nakup in namestitev specializirane opreme (prenosni računalnik, video kamera, stojalo za video kamero, svetilke za animacijski stroj, mikrofon, platno, projektor). Organizacijska in metodološka podpora: usposabljanje vzgojiteljev in strokovnjakov v vrtcu za izvajanje dejavnosti za ustvarjanje risank. Pogovor z otroki "Skrivnosti animacije" Namestitev računalniškega programa za ustvarjanje risank Pridobivanje potrebnih priročnikov in materialov za otroške dejavnosti 1. stopnja - pripravljalna (januar-februar)


Učna pot za ustvarjanje risank: 1. stopnja: Ustvarjanje scenarija za risanke z otroki, izmišljevanje zgodb, igre na izbrano temo. Pouk vodijo vzgojitelji skupine, vodja krožka. 2. stopnja: ( ustvarjalno delo) Ustvarjanje risb, podrobnosti in elementov zapleta za ustvarjanje risanke. Delo poteka v likovnem ateljeju pod vodstvom učitelja likovne umetnosti. 3. stopnja: Spoznavanje tehnologije računalniške animacije, izdelava video sekvence za film in prekrivanje glasbe. Faza 2 - Izvedba (marec-april)


Faza 3 – Perspektiva za prihodnost (obračunsko leto) Razširitev materialne in tehnične baze (izbor prostorov za studio, nakup in namestitev specializirane opreme (prenosni računalnik, video kamera, stojalo za video kamero, animacijski stroj, svetilke za animacijski stroj) , mikrofon, platno, projektor). Organizacijsko in metodološko delo za razširitev interakcije izobraževalnih področij: usposabljanje vzgojiteljev in strokovnjakov v vrtcu (logoped, glasbeni vodja) za izvajanje dejavnosti za ustvarjanje risank. Sodelovanje z družinami učencev: obogatitev idej staršev o značilnostih ustvarjanja animiranih filmov s sodelovanjem otrok, vključevanje staršev in drugih družinskih članov v dejavnosti animacijskega studia.


Tako ustvarjanje risank v predšolski vzgojni ustanovi skozi dodatno izobraževanje je nesporna inovacija v dejavnostih predšolske vzgojne ustanove, univerzalna izobraževalni prostor, znotraj katerega, zahvaljujoč posebnemu sistemu odnosov med odraslimi in otroki, obstaja celovit razvoj otrokove osebnosti, razkritje notranjega sveta vsakega učenca. Zaključek