Modna revija Postopek razstavljanja novih oblačil se je v zadnjih desetletjih močno razvil. In ko rečem, da se je razvil, ne mislim na sam proces defileja, ampak na menjavo modelov, sam pristop k pripravi, radikalno se je spremenil. Zdaj ne samo modni oblikovalec dela na pripravah na modno revijo, ustvarja in postavlja predstavo, na somi dela cela ekipa strokovnjakov za posebne učinke, psihologijo, analitiko itd.
Za obiskovalca se modna revija spremeni v svetlo predstavo, gledališko ekstravaganco, vendar se tisti, ki ustvarjajo ta čudež, ne zanašajo le na intuicijo, občutek za lepoto, pirotehniko, srednje številke matematične statistike in poglobljeno psihološko analizo, ampak je temelj tega dejanja.
Organizacija modne revije po zahtevnosti priprave se lahko primerja le s kompleksno sodobno gledališko predstavo, kjer scenarij piše skupina avtorjev.
Namen predstave ostaja enak – je estetski vpliv na gledalca. Ta vpliv naj se razkrije kot dišava dragega parfuma, prvi vtis, obstojna dišava in posledični učinek. Na vsaki stopnji je treba potencialnim kupcem v glavo vtisniti misel "to hočem", kar bo pospešilo prodajo in pomenilo nastanek novih kolekcij. Podestska scenografija ni več nekaj izvrstnega, je objektivna realnost.
Režiser akcije mora sodelovati v ekipi z modnim oblikovalcem, usposobljenim psihologom, ki pozna značilnosti občinstva, in statistom, ki bo omogočil opaziti nekoliko skrite motive tega istega občinstva.
To bo omogočilo ne le ustrezno zaznavanje gledališke predstave - modne revije s strani gledalca, potrebno je doseči popolno vključitev gledalca v gledališki komunikacijski proces in ga pripeljati v stanje čustvenega vzpona, ampak najbolje predvsem prevzeti pobudo lastne roke. Režiser se spremeni v gomeljskega pegastega lovca, gledalec pa v podgano, ki vestno hodi v trgovino po novo kolekcijo.
Dejanje potopitve gledalca v uprizoritveno umetnost ni omejeno na preprosto sedenje na stolu med predstavo, ampak gre za dolg naknadni učinek, zapečatenje slike, ki ne gre iz glave. Da bi to naredili, psiholog in analitik ustvarita model, ki upošteva posebnosti človekovega dojemanja različnih pojavov objektivne resničnosti.
Upoštevati je treba vsak del nastopa, naj bo to glasba, barvna shema, osvetlitev in tako dalje, tudi proporci modela, morda je privabljanje zvezd modne piste tisto, kar daje trajen učinek po nastopu.
Ne smemo pa pozabiti na razvoj samega koncepta oblačenja. Koncept oblačil, kot ga poznamo, je rezultat dela oblačilne industrije, če gledamo širše, potem je to skupek stvari, ki jih damo na telo. Vendar to ni samo komplet, ki ga lahko poljubno kombiniramo, obstajajo neke norme, družbene predstave, modni trendi itd.
Osupljiv primer je taka stvar, kot je "obleka", ki pomeni določeno zaporedje stvari, dogovorjenih na določen način. Te stvari se ne ujemajo le med seboj in z nanesenim ličilom, ampak se ujemajo z barvo oči, las, z določeno obliko pričeske. Tako je lepo oblečena oseba edinstvena umetnina, živa slika.
Zdi se, da ustvarjena oblačila odražajo zunanji svet osebe, mu dodajo samozavest. Po drugi strani pa oblačila ne smejo le izgledati lepo, ampak morajo biti tudi praktična za vsakodnevno uporabo. Osupljiv primer takšnih oblačil so kavbojke, ki imajo poleg estetskega videza visoko odpornost proti obrabi. Na prvi pogled ima groba tkanina svetle oblike, široka paleta pa omogoča izbiro pravega za določeno osebo.
Razlika med kvalitetnimi kavbojkami in kvalitetnimi hlačami specialnega delovnega kombinezona je le v videz vendar pa imajo iz nekega razloga prednost dobro krojene kavbojke. Potreba po estetskem užitku je točno tisto, na čemer delajo modni oblikovalci.
V vsaki zgodovinski dobi ima vsak narod svoj umetniški slog, ki na svoj način zastavlja in rešuje problem ustvarjanja lepega in potrebno osebi stvari. Skladnost z zahtevami mode je ravno tisto, kar zagotavlja estetiko oblačil. Silhueta in oblika modela morata imeti dobro zaznavna, modna razmerja; Velikosti, oblika, količina in lokacija podrobnosti oblačil morajo biti skladni ne le med seboj, ampak tudi z modelom kot celoto, pa tudi s postavo osebe.
Za ustvarjanje modelov pravilna oblika morate poznati zahteve arhitektonike. Če ne najdemo dobre rešitve oblike, potem bo model slab, ne glede na to, s kakšnimi okrašenimi detajli ali elementi je okrašen. Vsaka črta, vsak okras, vsak volan, vsak našitek mora biti podrejen splošni celoti in ne sme biti kup ločenih. In če si umetnik, ki slika, lahko privošči zorni kot oziroma optimalno razdaljo do platna, potem mora oblikovalec vedeti, da bo njegovo delo obravnavano do najmanjše podrobnosti in mora biti privlačno v vsakem obsegu.
Pomemben ni samo material, ampak tudi barva, taktilne lastnosti. Prav uspešna kombinacija teh lastnosti v primeru dobro oblikovane podobe bo pripomogla k prodaji tudi dražjih modelov, saj bodo cenejši kupovali redkeje. Podoba je tista, ki bo posredovala oblačila in je posledica modne revije, ki bo obujala spomine, oblikovala pogled na svet, spodbujala nakup.
Torej, kot vidite modna revija je že ne ločeno oblačila, ločeno podij, ločeno modeli in ločeno vodja modne hiše. Lahko ga primerjamo s kulinarično umetnino, kjer lahko vsaka sestavina posebej celo smrdi in jo bo zoprno vzeti v usta, a v že pripravljena Ta jed me naredi lačnega in si želim poskusiti znova. Torej mora modna revija, uravnotežena "jed" vzbuditi potrošnikov apetit in banalno željo po nakupu, četudi je le sentimentalen opomin na akcijo, v kateri je ta oseba sodelovala.
Tedne mode navadno povezujemo z modnimi revijami, vendar je modna revija le končni rezultat dolgega in mukotrpnega nastajanja kolekcije. Navdih, delo v ateljeju, ustvarjanje podobe, opremljanje, iskanje lokacije - in to so le glavne faze na poti do uresničitve ideje. 15. februarja 2017 je potekala predstavitev jesensko-zimske kolekcije Delpozo pod vodstvom Josepha Fonta, ki letos praznuje peto obletnico kreativnega direktorja znamke. Posebej za Buro 24/7 je oblikovalec v nizu dnevniških zapisov spregovoril o vsaki fazi nastajanja kolekcije, mi pa smo vsa ta poglavja zbrali v kratkem vodniku.
O začetku kariere
O litju modelov
»Pri manekenkah vedno iščemo karizmo. Imeti morajo nekaj, kar jih dela drugačne od drugih, nekaj edinstvenega. Lahko je pogled, kretnja ... Včasih je težko razložiti, kaj je, preprosto je tam: dekle poskusi pentljo in ta se na njej takoj spremeni. In potem razumemo, da nam model ustreza. Zato sodelujemo z različnimi agencijami: pomembno nam je, da lahko izbiramo. Vedno iščemo nove obraze in to je veliko bolj zabavno kot delati z manekenkami, ki delajo na vseh razstavah. To je tisto, kar nas dela drugačne od drugih. Poleg tega mora imeti vsak model zaradi arhitekturne narave stvari Delpozo primerno višino. Sorazmerje in ravnovesje sta zelo pomembna."
O iskanju lokacije
»Sama ideja o predstavitvi kolekcije jesen-zima 2017 je doživela velike spremembe. Zdaj je skrivnost uspeha v presenečenjih, ki ustvarjajo spektakel, ki presega modo. Še vedno pa se rada držim minimalizma in se osredotočam na samo kolekcijo. Na primer, ljubim urediti predstavitve čez dan za uporabo naravne svetlobe, tako da vsaka moja kreacija resnično izstopa z živahnimi barvami. Pri okraskih pa ponavadi izberem čisto belo barvo, ki ne pokvari oblačila. To sezono smo imeli na podiju le en dekorativni element - bele loke. Drugi bistveni element vsake predstave je glasbena spremljava. Na predstave rad povabim živo glasbo. Doda dramatiko v trenutku, ko se modeli sprostijo, in ustvari nepozabno vzdušje. Z ekipo za vsako sezono radi osebno izberemo skupino – tisto, ki najbolj ustreza zbirki.
»Seveda Delpozo ne more prezreti moči družbenih medijev. Omogočajo dostop do širokega občinstva, pomagajo najti medsebojni jezik z bodočimi strankami in - kar je najpomembnejše - vam dajejo priložnost deliti vsebino tukaj in zdaj. Zahvale gredo socialna omrežja blagovni znamki Delpozo, ki nima trgovine na vsakem vogalu, je uspelo vzpostaviti dialog s kupci. Za nas je to način, da delimo intimne trenutke z našimi naročniki - delo v ateljeju, zaodrje ali posebni projekti. Poleg tega največkrat uporabljam Instagramuradni račun rudnik svinca Delpozo."
O dogajanju na dan predstave
»Na dan predstave pridem zgodaj na prizorišče, da še zadnjič preverim, ali je vse v redu. Nočemo nenadnih presenečenj. Celo jutro pijem zeleni čaj Pomaga mi, da se pomirim. Scenografija je vedno pripravljena večer pred predstavo. Ko so pričeske in ličenje modelov končane, preizkusimo ozvočenje in vaje s casting direktorjem. Prepričani moramo biti, da dekleta vedo, kam iti in predvsem v kakšnem ritmu se gibati. Razstave kolekcij Delpozo spremlja le glasba v živo, dan pred predstavo pa poskrbimo za dodatno vajo. Za Delpozo je zelo pomembno, da kolekcije razstavlja v jutranji svetlobi, saj imam raje naravno svetlobo. Običajno nimamo sreče in tik pred nastopom začne snežiti ali deževati, tokrat pa je bilo sonce na naši strani.”
Goreči avtomobili, drveči vlaki, plesi, ledene gore, hologrami, predstave - dvajset let so se na modnih brveh vrstili prizori, vredni visokoproračunskih akcijskih filmov. Če pa vse svetle predstave zadnjih dveh desetletij postavite v eno vrsto, lahko dobite jasno sliko o tem, kako se je moda razvijala od devetdesetih do danes - kaj je bilo na začetku in kaj nas čaka v prihodnosti. Teatralnost Gallianove revije za Dior oz Louis Vuitton doba Marca Jacobsa se je umaknila digitalni tehnologiji. Med prvimi jih je seveda uporabil Alexander McQueen, ki je na modno brv lansiral hologram Kate Moss, nekaj let kasneje pa Humberto Leon s Carol Lim iz Kenza - govorečim avatarjem po imenu Knola je igral glavno vlogo na njihovem pokazati. Tradicionalna prizorišča tednov mode - Pariz, Milano, New York in London - so začela nadomeščati nova pomembna modna tržišča: Fendi je leta 2007 uprizoril revijo na Kitajskem zidu, Pierre Cardin pa v kitajski puščavi Dunhuang. Zbirke Métiers d'Art Chanel potujejo po vsem svetu – od Salzburga do Šanghaja, od Rima do Seula. Danes so se tej "mednarodni kampanji" pridružili še drugi akterji - Givenchy je lansko sezono odprl newyorški teden mode, Saint Laurent je imel svojo prvo revijo v Los Angelesu, Louis Vuitton pa načrtuje odhod v Rio de Janeiro. A ne glede na to, kaj se dogaja na modnih pistah, bo moda vedno ostala socialna oblika umetnosti - vse spremembe v družbi se v njej odražajo kot v ogledalu, čeprav rahlo popačeno. Gre za najnovejše Chanelove revije z idiličnim Parizom v filmskem studiu ali Prada show z velikanskimi feminističnimi freskami. A najpomembnejše spremembe niso v dekorju, temveč v formatu oddaj prihodnosti. Burberry, Vetements, Tom Ford - nazadnje so te znamke napovedale, da bodo naredile samo dve razstavi na leto, izdelki z razstave pa bodo šli takoj v prodajo. Obdobje Snapchata in Instagrama je prineslo svoje prilagoditve v modo - zdaj, ko so fotografije z revij na voljo vsem na katerem koli koncu sveta dobesedno v istem trenutku, ko se manekenka sprehodi po modni pisti, res nima smisla čakati. šest mesecev od razstave do prihoda kolekcije v trgovine. Nov koledar modne revije bodo morda za vedno in v najkrajšem možnem času spremenile svet mode. Dokler se to ne zgodi, je čas, da se ozremo nazaj in se spomnimo, kako je izgledala moda v devetdesetih in ničelnih – ko je bila vsaka predstava gledališka produkcija in je vsaka kolekcija ostajala skrivnost do objave članka v reviji.
Revije Dolce & Gabbana običajno potekajo na tradicionalen način, brez nastopov aktualnih izvajalcev in brez nore kulise. A armada manekenk ob koncu revije je že postala zaščitni znak italijanskega dvojca: brez izjeme se vse manekenke, oblečene v isti stil ali barvo, sprehajajo po modni pisti v vitki množici in vzbujajo le občudovanje – posebnih učinkov pa ni. potrebno.
potepanje
Obdobje Marca Jacobsa pri Louis Vuittonu se spominjamo po močnih gledaliških predstavah, tako ali drugače povezanih s temo potovanj.
Projekcije, ki so se vedno začele natančno na minuto, kot je navedeno na vabilu, so potekale v spremstvu bodisi pariškega hotela bodisi prave postaje, na katero je prispel steampunk vlak - učinek te akcije ni bil nič manjši od učinka prvi film bratov Lumiere.
Gledališče enega igralca
Ko se je leta 1996 pridružil Diorju, se je zdelo, da je John Galliano na novo izumil to francosko hišo: z dodajanjem kiča v kolekcije in kršenjem vseh možnih pravil na britanski način je bil eden prvih, ki je modne revije spremenil v spektakularne predstave.
Podij se je spremenil v edvardijanski vrt s kočijami, nato v uprizoritev zgodbe Cio-Cio-san. Sam oblikovalec nikoli ni stal ob strani od dogajanja in se je poklonil v fantastičnih kostumih - od Napoleona do pirata.
Čas je za cvetenje
Najbolj osupljiva revija Rafa Simonsa za Dior je bila prva - modna revija jesen - zima 2012. Pet sob hotela na pariški aveniji d'Iena je bilo napolnjenih s cvetjem - modri delfiniji v prvi, rumeni laburnumi v drugi, bele orhideje v tretji, potonike, vrtnice in dalije v četrti in peti.
Raf Simons je kolekcijo posvetil glavnim Diorjevim izumom, od jakne Bar do silhuete New Look, scenografijo predstave pa svoji strasti: rožam in vrtnarjenju.
Umetniška hiša
Alexander McQueen je s svojo pomladno-poletno revijo leta 1999 dokončno dokazal, da je moda lahko umetnost: na okroglem podiju sta se poleg manekenk pojavila dva avtomobila robota, ki sta že na začetku jasno vedela, da sta kot tista čehovska puška, bi zagotovo streljal. In tako se je zgodilo: v finalu šova so stroji poškropili barvo na sterilno belo obleko Shalom Harlow. Najmočnejše občutke občinstva pa je povzročila jesenska revija leta 2006, ko se je na modni pisti pojavil holografski duh Kate Moss - tistega leta so skoraj vsi oblikovalci zaradi kokainskega škandala zavrnili sodelovanje z njo, Alexander McQueen pa je javnost spomnil, da Kate je vedno v naših srcih.
Mesto pod soncem
Tommy Hilfiger je na modni pisti za svojo revijo pomlad-poletje 2016 zgradil pravo letovišče - v središču dvorane je bil majhen ribnik z lesenimi stezami, po katerih so hodili modeli, v ozadju pa je bilo videti digitalni ocean, sončni zahod in najbolj naraven bar na plaži s slamnato streho.
Ob koncu revije so se v karibskih ritmih manekenke v kopalkah sprehodile ne po modni pisti, ampak kar po vodi!
Velike težave
"Miss Jean Paul Gaultier 2015" je bil naslov oblikovalčeve zadnje prêt-à-porter revije. Na brvi so se pojavile ne le najbolj ikonične stvari Gaultierjeve celotne kariere, ampak tudi modeli v podobah slavnih osebnosti - od Madonne do Dite Von Teese. Ob koncu predstave je izbruhnila drama - Anna Cleveland je ukradla krono Coco Rocha, le glasba in smeh manekenk pa sta občinstvo spomnila, da je vse skupaj farsa.
Izdelano na Kitajskem
"Najdaljše stopničke na svetu" je bila leta 2007 šala o Fendi showu, ki ga je gostil Lagerfeld na Kitajskem zidu. Italijanska hiša je potrebovala natanko 12 mesecev in 10 milijonov dolarjev, da je pripravila to predstavo, vendar je bilo vredno – osvetljeno čudo sveta se je izkazalo za popolno platformo za kapsulno kolekcijo Fendi, ustvarjeno posebej za nov vzhodni trg. Predstavo si je ogledalo petsto gostov, ker pa je predstava potekala na prostem, so vsi gledalci, med katerimi so bile Kate Bosworth, Thandie Newton in druge igralke, prejeli krznene rokavice in Fendi odeje.
lepota v izgnanstvu
Ena prvih oddaj, ki je izpostavila pomembna družbena vprašanja, je bila pomladno-poletna oddaja Husseina Chalayana leta 1998 – kolekcijo Between so sestavljale minimalistične obleke, ki temeljijo na muslimanskih tančicah. Na koncu revije pa so se na pisti zvrstile manekenke s tančicami različne dolžine- pri prvi do tal in pri zadnji le v obliki majhne tančice. Tako je oblikovalec poskušal opozoriti na težave žensk v muslimanskem svetu.
Ena taka
“Kenzo me spomni, da ni rezervnega planeta. Prosim, poskrbite za tisto, kar je res vredno!« - je ponovil avatar na razstavi znamke. Knola glava lebdela nad stopničkami in različnih jezikih preberite to digitalno pesem, medtem ko so modeli razstavljali svojo kolekcijo pomlad/poletje 2015. Ta revija se bo zapisala v zgodovino mode kot spektakularna revija in pomembna družbena izjava za okolje.
Dostojna vsebina
»Moda potrebuje norijo,« rada pravita oblikovalca Viktor Horsting in Rolf Snoeren, njuni reviji pa to teorijo le potrjujeta. Na reviji jesen/zima 2005 so se manekenke sprehodile po pisti v prešitih oblekah in z lasmi, razmršenimi čez pripete blazine, medtem ko je Tori Amos igrala klavir za njimi.
Še ena pevka, Royshne Murphy, se je pet let pozneje pojavila na razstavi Viktor & Rolf in zapela Demon Lover na vrteči se ploščadi, medtem ko so modeli paradirali mimo ogromnega globusa. In na razstavi jesen-zima 2010/11 so belgijski oblikovalci v živo pokazali uporabno naravo mode, slekli stvari Kristen McMena in jih postavili na druge modele.
Pioneer Prada
Da bi razumeli Pradino estetiko, se moramo vedno spomniti, da je Miuccia sama goreča aktivistka in članica italijanske komunistične partije. Danes pa njen politični program vključuje vedno več določb o feminizmu. Tako so stene na razstavi pomlad-poletje 2014 krasili portreti žensk - ne slavnih, ampak preprostih, navadnih, kot ti in jaz. Isti portreti so bili prikazani na oblekah kolekcije. Zamisel o stenskih poslikavah z revolucionarnimi prizvoki ni nova – Diego Rivera je to storil v Mehiki na začetku prejšnjega stoletja. A na Pradinem šovu so brezživa oblačila napolnili z energijo in novim pomenom.
visoko leteti
V devetdesetih letih prejšnjega stoletja je bil pariški oblikovalec Thierry Mugler eden tistih ljudi, na katere se je pri predstavi vedno mogoče zanesti. Njegova pomladno-poletna revija visoke mode 1997 je bila posvečena žuželkam: namesto glasbe se je predstava začela z nadležnim brenčanjem, ličila modelov in nekateri detajli oblek pa so spominjali na barvo metuljev. Toda njegova najbolj skrivnostna predstava je jesen-zima 1997/98 z Nadio Auermann kot mističnim božanstvom v perju.
Vstopil v grunge
Ne le, da je Marc Jacobs predstavil kolekcijo grunge za konzervativno znamko Perry Ellis, je tudi pridobil orkester Univerze v Pennsylvaniji, da je zaigral najstniško himno iz devetdesetih Smells Like Teen Spirit. To se je zgodilo leta 2006 na predstavi njegove nominalne pomladno-poletne kolekcije. Toda kljub agresivnemu grungeu je ta predstava izžarevala izjemen optimizem in zabavo – konfeti so deževali z vseh strani, gostje pa so se počutili kot kraljice in kralji maturantskega plesa.
Oaza v puščavi
Kitajska puščava Dunhuang se zdi zadnje mesto, kjer bi gostili modno revijo. A ne za Pierra Cardina - tam je uprizoril svojo pomladno-poletno predstavo 2007. Zaradi oddaljenosti območja so nekateri modeli in gostje na razstavo pripotovali kar na kamelah. Na betonski pisti sredi peska je Cardin predstavil 200 videzov iz moških in ženskih kolekcij, večinoma v beli barvi, da bi poudarili minimalistično naravno krajino.
Crash test
Organizacija modnih revij je svetel spektakularen praznik, a hkrati, organizacija modnih revij je naporen in zapleten proces. Kako ne izgubiti prve značilnosti modnih revij in zmanjšati vpliv druge značilnosti, bomo izvedeli v tem članku.
Dobro organizirana modna revija bo vedno z velikim veseljem združila številne znane ljudi, pripadnike visoke družbe, kot jim včasih pravijo, novinarje, prave poznavalce modnih revij – vse tiste, ki si jih tako srčno želite videti med zidovi stavba, v kateri bo predstava. Organizacija modne revije- to je umetnost, katere rezultat lahko postane briljanten ali nezanimiv za vsakogar. Seveda ciljate na prvo posledico. Organizacija modnih revij za pet plus - naj bo modna revija očarljiva!
Modna revija je predvsem predstava, ki si jo vsi prisotni želijo in v kateri morajo uživati. Osebi, ki sedi v dvorani, je vseeno, koliko časa porabite organiziranje modne revije. Ni mu mar, koliko truda si vložil, da bi mu nad glavo obesil tiste čudovite lestence namesto dveh starih, okrašenih s prahom. Gleda izključno na modno revijo in se v nobenem primeru ne obremenjuje s tem, kaj je poskrbelo, da je ta dvorana zablestela, kar je pomagalo prirediti resnično edinstveno, očarljivo, nepozabno predstavo! Zakaj potrebuje te nianse, če bi moral zanje poskrbeti organizator modne revije?
Vendar ne mislite, da je gledalec slep za zgrešitve. Ne, še več, najprej se bo seznanil z neuspehi, šele nato bo ocenil zasluge predstave. A ne gre obupati, saj organizirati idealno modna revija Lahko. Upoštevati je treba le dejstvo, da ta proces zahteva veliko moči, energije in živcev - brez tega ne gre.
Stroški organizacije modne revije
| Prikaži osebje | |
| Profesionalni DJ (prebivalci ZakazDj.Ru) | 1 500 |
| Gostitelj (1 ura) | 5 000 |
| Animator (1 ura) | 3 000 |
| Zvočna oprema | |
| Brezžični mikrofon Shure SM-58 | 900 |
| Sound Set "Economical" 1kW (brez subwooferja) | 4 900 |
| Oprema za razsvetljavo | |
| Stojalo za luči v obliki črke T (do 4 naprave) 1,5-3m | 1 000 |
| Reflektor za LED osvetlitev PAR64 | 700 |
| Reflektor za osvetlitev LED PAR64 Močan | 1 200 |
| Vrtljiva glava (polnjenje/risanje) | 2 500 |
| Teleskopsko dvigalo za luč (maks. višina 6,5 m) | 1 500 |
| Nadzorna plošča luči | 2 500 |
| DJ oprema | |
| Profesionalni Dj Midi krmilnik | 2 900 |
| DJ miza Dj miza | 1 900 |
| DJ set CD 2 - Pioneer DJM900 + 2xPioneer CDJ1000MK3 | 4 900 |
| Dj set Vinyl - Pioneer DJM900 + 2xTechniks2110 | 5 700 |
| Modna revija | |
| Modeli (Vaja + Vaja pred predstavo + predstava) | 12 000 |
| Go Go Girls kot modeli (Vaja + Vaja pred predstavo + predstava) | 12 000 |
| Uprizoritev defileja (Koreograf) (Vaja + Vaja pred predstavo + predstava) | 25 000 |
| Stilist (polna podpora oddaje) | 18 000 |
| Casting (50 modelov) (brez prostorov) | 25 000 |
| Najem igralnice (3 ure) | 5 000 |
| Glasba za prikaz | |
| Izbor glasbe 1mp3 700M 6 ur | 1 900 |
| Snemanje miksa za oddajo 20-30 minut (avdio CD) | 1 900 |
Kaj vse zajema koncept organizacije modne revije?
Vsako podjetje, ki vam ponuja storitve za organiziranje modne revije vam mora ponuditi naslednji seznam storitev:
Razvoj koncepta predstave, ideje, okvir načrta za dogodek;
Izbor strežnega osebja, ki vključuje vizažiste, stiliste, garderobe, fotografe in druge.
Organizacijska in tehnična podpora, ki vključuje storitve DJ-a, voditelja, zvočne in vizualne posebne učinke.
V nekaterih primerih organizatorji predstav ponujajo storitve izbire modela z organizacijo predhodnega kastinga.
Podjetje "VIP Partys" vam nudi pomoč pri organiziranje modnih revij. V delu organiziranje modne revije ustvarili bomo odlično sodelovanje, ne pa enostransko igro brez sestankov in pozornega poslušanja idej in predlogov. S sestavljanjem scenarija, premišljenega z vseh tehničnih in organizacijskih vidikov, lahko naredimo vaš modni praznik res eksploziven, očarljiv in neprekosljiv! Zaupajte nam in poskrbeli bomo, da bo ta večer fantastičen!
Na kaj pomislite, ko slišite besedo "modna revija"? Nedvomno - vzorčna slika, katere atributi so lepote modela, koktajl obleke in seveda modna pista. Vendar, kaj ostane brez pozornosti? Kje poteka dogodek? Kateri dogodki bodo po njej in kakšni prej? Za mnoge ta vprašanja nimajo posebne vloge. Navsezadnje sploh ne pridejo na misel ob ogledu fotografij, posnetih na razstavi. Oblikovalci so izjema - za njih je vse to zelo pomembno in igra veliko vlogo!
Najvplivnejši med njimi, kot so Sarah Andelman, Adrian Joffe ali Carla Sozzani, so pogosto nameščeni pri prijateljih ali prijateljih ustvarjalca, ki so oddaljeni od svojih kolegov. Prijatelji prijateljev, pripravniki, študentje, padle slave, ki se oklepajo, brezplačniki, gostje v zadnjem trenutku, neakreditirani ali zadržani novinarji, še vedno vstopajo in se udeležijo predstavitve stalne zbirke. Njima je skupno le to, da želita biti za vsako ceno.
In odsoten in račun!
Tudi moda ima svojo črno ovco, ki kliče po vabilih in vljudnih odslovih. Igralke so slabe fagotinje, pevke po presoji nezdružljive z osebnostjo znamke, ministrice so preveč srpaste, mnoge med njimi so zvezdnice, ki so zaprte za parade. In obratno, 25 minut pred začetkom. In to desetkrat zapored v enem dnevu! Pisatelji imajo ponavadi nos zataknjen za prenosnik.
V tem članku bomo razpravljali o tem, kakšne modne revije obstajajo, kje potekajo, kaj oblikovalci sami izberejo za svoje kolekcije oblačil ali dodatkov.
Modna revija med tednom mode
Teden mode je odličen način za številne oblikovalce, da predstavijo svoje kolekcije. Običajno Fashion Week obstaja v vsaki državi, v nekaterih pa celo več takih tednov. Poleg Rusije dva tedna mode zapored potekata tudi v Braziliji - prvi v Riu de Janeiru, drugi v Sao Paulu.
Na modni brvi se manekenka začne v naravnost, umirjeno, vzvišeno držanje visoke mode s celo vrsto dodatkov. Pred minuto je bila popolnoma gola. V tem kratkem času so številne krojačice, mravljice v zakulisju, poskrbele, da so bile silhuete, predstavljene med parado, v skladu z glavno idejo oblikovalca, pripravljene za odpiranje javnosti in javnosti. Melena Renardier je že tri leta šivilja in svoj čas deli med modnimi revijami in zakulisjem snemanj francoskih filmov.
Hitrost, učinkovitost, kreativnost in občutljivost – potopite se v trgovino s hitrostjo 100 ur! Trenutno je registriran pri dveh event agencijah, ki vsako sezono združujeta modne hiše z dresersko ekipo. Predalnikov je okoli 200, pojasnjuje Melanie. Vsako sezono, dva tedna pred paradami, nam agencija pošlje urnik, da navede našo razpoložljivost.
Za oblikovalca je teden mode odličen način za predstavitev vaših oblek. Hkrati se večina organizacijskih vprašanj z njegovih ramen prenese na ramena organizatorjev dogodka. Stroški takšnega razkošja so zelo visoki, vendar zagotovljene storitve verjetno ne bodo povzročile nezadovoljstva. Organizatorji se poleg zagotavljanja podesta in garderob ukvarjajo z vsemi novinarskimi in varnostnimi zadevami.
Portmaster v modi: ena minuta, da oblečete lutko
Ona igra ključno vlogo pri vodenju parade, saj ima vsaka manekenka na pisti vsaj dva šivilja! »Pridemo 1 do 2 uri prej,« pravi Melanie. Prehodi lutk so zelo hitri, vendar je gorvodno veliko priprav. Oblačenje je zapleteno, saj vsak model teče 3- do 4-krat na parado in mora biti pripravljen v eni minuti, da je spet v vrsti. Tam je pravi adrenalin!
Filmska obleka: 150 dodatkov k obleki
Na srečo ji pomaga Melanie. "Vsak od nas je odgovoren za lutko, vendar si pomagamo drug drugemu: takoj ko vidimo, da je kdo od nas v težavah, mu bomo pomagali."
- Eden od vratarjev otežuje šivanje steznika obleke haute couture.
- Moško pričevanje je veliko bolj kul, Melanie.
- Bi se morala kdaj ukvarjati z incidentom oblačenja?
Vendar ne mislite, da oblikovalcu, ki sodeluje v Tednu, ni treba narediti ničesar. Številni modni oblikovalci se poleg podpore organizatorjem tedna raje samostojno pogajajo z novinarji in iščejo dodatne sponzorje. Navsezadnje morajo pogosto sami plačati in poiskati modele za prikaz. Toda kljub temu so oblikovalci, ki sodelujejo na celotnem tednu mode, v zelo ugodnem položaju v primerjavi z drugimi možnostmi.
Pri svojem delu najbolj ceni človeško plat: »Moraš spoštovati skromnost drugih in ohraniti določeno distanco,« pomirja. Lastnosti mora biti dobra komoda? Delamo ponoči, delamo poleti, saj ulice manj ljudi. "To je zelo zanimivo delo, pravi strasten strah, a tako bogato!" "Ste uživali v paradi?" "Sovražil sem vse podaje enega za drugim, vendar so mi bili všeč."
Teden mode je predvsem posel. Med vhodom, zaprtjem, plakati - organiziran teuf po paradi - "utrujen" je ključna beseda parad. Ni mogel iti k Stelle McCartney. Stilisti svoje kolekcije predstavijo dvakrat na leto in nekaj mesecev vnaprej. Zimske kolekcije so predstavljene februarja-marca, poleti - septembra-oktobra. Moške kolekcije so poseben praznik mode.
Lastna modna revija
Nekateri oblikovalci iz različnih razlogov raje organizirajo lastno predstavo. Ta možnost daje oblikovalcu veliko svobode, je pa seveda bolj delovno intenzivna, saj vsa organizacija pade na njegova ramena.
Lastne modne revije imajo številne nesporne prednosti. Najpomembnejši med njimi je osebni nadzor in posledično popolna skladnost z željami samega oblikovalca. Takšne ločene predstave običajno organizirajo oblikovalci, ki imajo precej premožne stranke, na primer Igor Chapurin ali Yulia Yanina.
Tedni mode potekajo po vsem svetu, a štirje med njimi so največji od štirih. Štiri prestolnice mode prirejajo parade štiri tedne zapored, vedno v istem vrstnem redu: ples začne New York, sledijo mu London, Milano in Pariz. "Restavracije so prazne." "V New Yorku poznam vse."
Ni zaman, da je Pariz edino mesto, ki predstavlja razstave visoke mode, v celoti ročno izdelane modele, namenjene ekskluzivnim in premožnim strankam. Čez deset dni grem na dopust! Parade organizirajo v jesensko-zimskem in spomladansko-poletnem obdobju. Pariški teden mode poteka šestkrat na leto! Parade niso odprte za javnost. Blagovne znamke in modne hiše nato izberejo, koga želijo povabiti na svojo revijo. "Blogerju ne poveš, da govoriš o ustvarjalni vsebini."
Kje prirediti modno revijo? Modni oblikovalci praviloma prirejajo svoje modne revije in izberejo drage elegantne banketne dvorane ali druge prostore, ki ustrezajo njihovemu visokemu statusu. Če ste gost, vas ne bo pričakal varnostnik, ampak prijetno mlado dekle. Ne boste se prerivali, čakali na vrsto pri vhodu in skrbeli za mesto v dvorani.
Poiščite leksikon tedna mode! Na tednu mode govorimo čuden jezik. Slišimo "podij", beremo "prva vrsta", bombardirani smo "za kulisami". V tej zmešnjavi se nihče ne razume in najmanj pogovor spominja vadnica v korejščini.
"Behind the scenes" - zakulisje parade. Če igramo igro dobesednega prevoda, "podium" postane francoščina za "cat's walk". Manekeni so kot mačke, ni nepomembno. Z modno pisto mislimo na modno pisto, ki se v New Yorku imenuje še posebej pista.
Glavna naloga pri organizaciji takšnih predstav je zagotoviti maksimalno udobje za goste. Gre celo tako daleč, da gostom zagotovi VIP sedeže. Seveda je to drago veselje in si ga ne more privoščiti vsak mladi oblikovalec.
Vse osebne vtise lahko razdelimo na tri podvrste:
Prikaz za stranke
Ni vam treba dati definicije besede "parade", vendar je to samo srce tedna mode. Milano, London, New York in Pariz v enem mesecu več kot 400. Poglejte, naročite se, frizure in gambet, med tednom mode ne bo nič hujšega. Teden mode je titansko delo. To so meseci, dnevi, ure za ustvarjalce in vse ekipe.
Na stenah v zakulisju boste našli skice obraza, imenovane "diagram obraza". Ti ukrivljeni robovi omogočajo profesionalnim umetnikom ličenja, da narišejo primer ličenja, ki ga bodo naredili na lutki. Če nas kličejo Anna Wintour, sploh ne vprašamo. Toda za druge je "niz" rang.
Gre za manjšo komorno predstavo, ki je namenjena omejenemu številu elitnih naročnikov, možna pa je tudi širša predstava s številnimi gosti in novinarji. Glavno bistvo takšnega dogodka je usmerjenost k strankam. Običajno naročanje velikih dvoran ni obvezno, saj je takšno predstavitev mogoče izvesti tudi v butiku in ga za nekaj časa zapreti.
Bolj kot si spredaj, pomembnejši si. Ko govorimo o "tednu mode", vidite, da je veliko anglicizmov. To je tabela, ki vam omogoča preverjanje vseh vrstnih redov mimoidočih lutk. Vse fotografije silhuet za popolno organizacijo! Zdaj ste obveščeni o besedišču tedna mode. Torej, ste pripravljeni na "seznam"?
Ena od postavitev razstave. To sta legendarna oblikovalka Elsa Schiaparelli in legendarna pokroviteljica Marie-Laure de Noaille. Trenutno je Venaria Reale zvesta namišljeni živali z razstavo Jungle, ki jo spremlja esej našega Antonia Mancinellija. To je.
Razstava za kupce
Tovrstna oddaja, ki ni oddaja, je narejena izključno za kupce brez tretjih gostov. Ima čisti poslovni značaj. Tukaj so predstavljene stvari, ki so primerne za lansiranje v masovno proizvodnjo. Tudi odnos do kupcev mora biti brezhiben, saj je od tega v veliki meri odvisna sklenitev posla.
To je: meditirajte o njem v povezavi s sedanjostjo v svetu mode in še veliko več, sledite zgodovini modnega arhitekta skozi sto avtogramov in skicirajte nekaj njegovih oblačil med najbolj reprezentativnimi v njegovi karieri. Potovanje skozi 500 let spreminjanja sloga, od poročne obleke vojvodinje Devonshirske do kreacij Demna Gvasalia za Vetements. To je: pojdite na potovanje iz 18. stoletja z več kot 100 eksponati, razdeljenimi med tkanine, moška in ženska oblačila, porcelan, pohištvo, slike in gravure, ki jih iščete v galeriji Uffizi in fundaciji tekstilnega muzeja Prato.
Kako organizirati nakupovalno modno revijo? Lahko organizirate podij v okviru Zveznega veleprodajnega sejma blaga in opreme za tekstilno in lahko industrijo "Textillegprom", kjer boste imeli priložnost predstaviti svoj izdelek v obliki defileja, z resničnimi modeli, pa tudi na razstavi boste imate svoj razstavni prostor, kjer si lahko potencialni kupci pobližje ogledajo vaše izdelke.
Gros de Tour je dodal brokat. V praksi: nova Meka, ki jo koordinira Paola Antonelli, za vse zbiratelje tako imenovanih "ikoničnih oblačil", ki se jih bomo spominjali. Bilo je lani oktobra v La Fabriceu v Pragi. To dokazuje, da lahko z združevanjem ustvarjalnosti oblikovalcev in oblikovalcev ustvarite edinstveno kolekcijo modnih oblačil po vsej regiji. Nekaj ekstra - Napišite še en balon.
To je bilo deloma posledica razvoja majhnih namiznih tiskalnikov, ki jih lahko danes ima in izumi skoraj vsak. Zahvaljujoč odprti kodi lahko zdaj vsak, ki se tega razume, spremeni tiskalnik in upravlja nadaljnji razvoj in uporabo.
Pokaži za prijatelje
To je najbolj proračunska možnost. Vsak od nas ga lahko preživi doma ali v naravi, pri tem pa si za modele vzame nekaj svojih deklet. Kot gostje so prijatelji in družina popolni. Seveda lahko iz takšne predstave naredite tudi pravi šov – vse je odvisno od vaših finančnih zmožnosti.
Številne razstave, ki združujejo proizvajalce oblačil, organizirajo modne revije kar na svojih mestih.
Uporabljamo nove tehnologije v starodavnih obrtih in oblačilih. Priložnosti so odprte – kam bo šel modni trend potiska, ne vemo, a iščemo in zagotovo bomo spet tam, kjer bo glavnino premaknil nekdo drug. Od izletov in zlata iz lave do posnetka Jupitra. Poljske znamke so pokazale kolekcije za naslednjo sezono.
Selitev v Varšavo je povezana z različnimi pozitivami. Eden od njih je priložnost za udeležbo na industrijskih dogodkih, hkrati pa ustvarjanje zadrege in veselja. Modna predstava za kolekcijo je tisto, kar vodi besedilo - predstavi problematiko, na kratko povzame najpomembnejše podatke, razkrije pa tudi stil avtorja.
Načeloma je to miniaturni teden mode za specialiste, a manj hrupa, nobene gneče, sponzorjev s prigrizki in individualnih akreditacij. Te predstave so neprekinjene. Lahko mine dan veliko število vtisov z različno sestavo podjetij.
Žal je na takih predstavitvah zelo malo razstavljavcev. Dejansko, da bi nekaj pokazali, ga je treba odstraniti s stojala, čas, porabljen za oblačenje in defiliranje modelov, pa je lahko za podjetje nedonosno. Potencialne stranke stvari ne vidijo in možnost naročila je zmanjšana na nič.
Izhodišče srečanja je bila premiera filma Hello Benjamin, ki ga je navdihnila romanca mladega Benjamina Braddocka z zrelo lepotico gospo. Čeprav se mlada diplomantka sprva poskuša počutiti kot 50-letnica, se sčasoma zaljubi. s svojo hčerko. Klic "Hello Benjamin" je referenca na enega od prizorov v filmu. Predstavitev zbirke je temeljila na ideji kuriranega ogleda galerijske zbirke. Notranje stene so krasile podobe iz nove kolekcije. Kot kustosinja kolekcije je oblikovalka spregovorila o navdihih, tkaninah in krojih.
Modna revija na osebni stojnici v času razstave.
Kot pri lastni modni reviji, številni oblikovalci želijo zapustiti skupinsko revijo in organizirati osebne predstavitve kar na svoji stojnici. Da, dogodek traja deset minut. Da, tukaj ni velikih stopničk. Vendar pa obstajajo prednosti. Prvič, to je odličen način za takojšnje privabljanje strank, in drugič, to je popolna predstavitev vaše zbirke. Hkrati je oblikovalec nekoliko neodvisen od drugih udeležencev, kot v kolektivni predstavi. Prav tako je vredno upoštevati, da se oblačila ne odnašajo s stojala.
To je bilo intimno srečanje za stranke in prijatelje znamke. Frizerski salon Emilia Skubish. Natis fotografije s podobe alkoholnega uživanja testenin, na katerem so bili plašči. prijetno presenečenje je postala hrana v barvah kolekcije. Na spletnem mestu lahko kupite oblačila iz najnovejše kolekcije in naročite kopijo po naročilu.
Prostor zaznamujejo klasicistični stebri in moderni črni kontrastni mat parketi. Produkcija in produkcija predstave se začneta vzporedno s šivanjem kolekcije. Pomislite na ime glavnega urednika ali modnega novinarja in prav gotovo je bil v tej oddaji. Stroške krijejo sponzorji in partnerji predstave. Zlati paketi pa so odličen način za zagotavljanje revij, ki jih zagotavljajo medijski sponzorji. Premiera predstave v središču Varšave je bila premiera kolekcije Mojito, ki je nastala v sodelovanju s Topiman Anjo Rubik.
Prav tako je vredno biti pozoren na naslednjo točko. Na kolektivni razstavi je tisk vedno prisoten, fotografije novih zbirk pa se takoj razpršijo po vsem internetu. Podjetjem, ki se bojijo, da jim bodo ideje ukradli, ta situacija komajda ustreza. Pri razstavljanju na lastni stojnici pa lahko vedno najamejo varnostnike, ki bodo odgnali fotografe in jim prepovedali fotografiranje.
V prvi vrsti so bili srebrni, konfeti konfeti, spektakularna scenografija, Anja Rubik v prvi vrsti in Roicyn Murphy za konzolo v kleti. Skupaj z metodami: več deset. Dogodek je načrtovan šest mesecev vnaprej. Ocenjeni stroški projekta so več kot pol milijona zlotov.
Citiranje besed priljubljene pesmi "This World is Strange". Informacije v tem članku so avtorjeva lastna ugibanja. Ocene temeljijo na javno dostopnih tržnih tečajih in so izračunane s pomočjo sodelavca v industriji dogodkov. Puščave, umetniške galerije in celo cerkve so lahko odlična mesta za vizijo oblikovalca. Vendar pa izbira lokacije ni vedno lahka z odobravanjem občinstva. Predstavljamo najbolj nenavadne in pogosto kontroverzne modne revije zadnjih let. Kako se Tretji prilega temu?
Takšna tekmovanja se pogosto izvajajo. Na njih lahko sodelujejo tako mladi oblikovalci kot delujoče industrijske znamke. Prikazi na takšnih tekmovanjih so skoraj enaki nastopom na razstavah. Edina razlika je v tem, da zmagovalci na koncu osvojijo nagrado ali naziv.
Pri sodelovanju na tekmovanju mladih oblikovalcev lahko udeleženec predstavi več modelov hkrati. Na primer, mini serija 3-7 izhodov. Zahteve za takšne mini zbirke so lahko različne za vsa tekmovanja. Nekje se ocenjuje kreativnost, nekje primernost za izdelavo, nekje skladnost z modnimi trendi. To kaže, da lahko zbirka zmaga na enem tekmovanju in izgubi na drugem.
Kje lahko izvedem modno revijo za mladega modnega oblikovalca? Na primer, na tekmovanjih mladih oblikovalcev Ruska silhueta (udeležba je brezplačna), na tekmovanju "Telovadba" (udeležba je brezplačna), na moskovskem tekmovanju mladih modnih oblikovalcev (organizacijska pristojbina je približno 8000 rubljev), na mednarodnem tekmovanju "Bezgraniz Couture ™" (zmagovalec bo prejel približno 15.000 dolarjev !!!), na tekmovanju mladih modnih oblikovalcev, imenovanih po. N. Lamanova (plača se samo delo modelov), na tekmovanju mladih oblikovalcev revije Grazia (brezplačno), sodelovanje na takšnih tekmovanjih bo mnogim mladim oblikovalcem omogočilo poklicno kariero.
V tej različici je modna revija predstavljena kot element predstave. Predstavitev kolekcije poteka med striptizom, plesom in pop glasbo.
Živahen primer takšne predstave je razstava zbirk Valentina Yudashkina za vsak 8. marec. Umetniki tukaj pojejo, baletne skupine plešejo, med temi predstavami pa demonstracija oblikovalca večerne obleke. Prednost je, da je to javna prireditev in se nanjo lahko uvrstite z nakupom vstopnice na redni blagajni gledališča.
Podobno shemo imajo tudi oddaje za omejen krog gostov. Na primer na dan odprtja restavracije ali rojstni dan lastnika lokala. Hkrati pa oddajo spremljajo različne zabavne številke in presenečenja.
Takšne predstave združujejo načela razstavnih predstav (skupne teme zbirk in fokus na prodajo) in zabavnih predstav (številke z umetniki, plesi in striptiz), a so vseeno drugačne. Najpomembnejša razlika je majhen proračun in nekaj enkratne uporabe. Takšno stanje vodi v majhno število gostov, medijsko nepokritost in nizko raven organizacije dogodka.
Po pravici povedano je treba omeniti, da lahko takšne razstave razvrstimo med "posamezne" ali "oblikovalske natečaje". Vendar majhen proračun ne dovoljuje, da bi tovrstne prireditve dosegle »višjo ligo« in ostajajo čisto »župnijske«. Zato k njim prihajajo le prijatelji in predstavniki lokalne »žurke«.
Vendar to ne pomeni, da jih ne bi smeli izvajati. Glavna stvar, ki si jo je treba zapomniti, je, da je treba tako oddajo v višji rang dobro vložiti tako finančno kot časovno.
Majhen proračun vam ne bo omogočil ureditve takšne predstave v dokaj resni sobi. Zato "party show" običajno potekajo v kulturnih domovih, lokalnih klubih in šolskih telovadnicah. Klubi so najboljše mesto. Obstajajo vsi pogoji za dobro razpoloženje - sproščujoče vzdušje in alkohol. Morda vam bo všeč tudi:
"Teden mode«- fraza že dolgo ni nova. Če koga vprašate o tem, kaj je "teden mode" ali "teden visoke mode", lahko dobite povsem razumljiv odgovor. Če to besedno zvezo opredelimo v uradnem jeziku, potem predstavlja pomemben in pomemben dogodek v življenju manekenk in oblikovalcev, ki prirejajo predstave s svojimi najnovejšimi kolekcijami oblačil. Ta predstava poteka pred občinstvom, ki ima priložnost ceniti nove smernice in trende v modni industriji v vsaki posamezni sezoni.
Že iz imena "teden visoke mode" lahko sklepate, da dogodek ne traja več kot en teden in poteka v večjih središčih svetovne modne industrije. Praviloma so to splošno priznane prestolnice mode: Milano, Rim, New York, Pariz.
Predstave v Parizu
Pariz izstopa od svojih "sosedov". Enkrat na vsakih 6 mesecev si lahko v Franciji na vrtiljaku Louvre ogledate teden mode. Številni ugledni ljudje so redni gledalci zaključka sezone.
Predstave so se začele leta 1973. V tem času so se manekenke sprehajale po modni pisti v oblekah znanih oblikovalcev: Christian Dior, Nina Ricci, Chanel, Louis Vuitton in drugi.
Glavni poudarek katerega koli pariškega tedna mode je, da oblikovalci javnosti ne pokažejo le svojih izjemnih modelov, temveč preprosto predstavo spremenijo v pravo predstavo z dobro premišljenim zapletom, občinstvo pa dobi samo ognjemet čustev. Prav zaradi teh razlogov niti Claudia Schiffer, niti Mila Jovovich, niti Lily Allen, niti številne druge top manekenke in hollywoodske zvezde ne zamudijo dogodka takšnega obsega. Več kot enkrat v Parizu je javnost videla zbirke Valentina Yudashkina in Alene Akhmaduline, vodilnih ruskih oblikovalcev.
Teden mode v New Yorku
New York je edino mesto zunaj Evrope. Revije, ki jih organizirajo dvakrat letno, zberejo najvplivnejše ljudi ne le v modnem svetu, ampak tudi v politiki. Jasen dokaz za to je prisotnost Billa Clintona, ki je bil nekoč predsednik ZDA, na dogodku takšnega obsega.
Prvi teden mode je potekal še prej kot v Parizu, leta 1943. Javnost že več kot 70 let uživa v neizčrpnem vrelcu oblikovalskih idej. V tem času se je zgodilo veliko nenavadnih primerov, nekateri med njimi pa so tudi precej zabavni za javnost. Na primer neskončni padci manekenk. Pogosti so tudi protesti gorečih borcev za pravice živali, ki nasprotujejo uporabi krzna, a to še ni vse.
Newyorški teden mode praviloma vsako leto poteka februarja, kjer oblikovalci predstavljajo jesensko-zimske kolekcije, oktobra pa med pomladno-poletnimi oblekami. Javnost se seznani z oddajami in zbirkami tako uglednih oblikovalcev, kot so Donna Karan, Michael Kors, Marc Jacobs.
Milanski teden mode
Do leta 1979 so tedni mode potekali v Firencah, kasneje pa so se preselili v Milano. Samo v Milanu je teden mode prava poosebitev milosti in elegance Italije. Drzne fantazije in ideje oblikovalcev so utelešene v najbolj neverjetnih zbirkah, ki jih lahko ustvarite. Gledalcem takšnih oddaj je dana priložnost, da na lastne oči vidijo trende in modne trende.
Posebnost in morda najpomembnejša značilnost italijanskih modnih revij je njihova dostopnost vsem slojem prebivalstva. Samo v Milanu so po mestu nameščeni ogromni zasloni, s katerih se v živo predvajajo znane oddaje. In včasih si lahko ogledate improvizirano predstavo.
Italija je za Italijane. In modna industrija ni izjema. 85 % vseh oblikovalcev je pravih Italijanov. Čeprav so na razstavah tudi drugi znani modni oblikovalci in oblikovalci. Glavni obrazi so Dolce Gabanna, Gucci, Versace in Prada.
Kar se tiče naših rojakov, zelo podpirajo tedne mode v Milanu in številne zvezde šovbiznisa z veseljem porabijo čudovite vsote za zbirateljske obleke. V Milanu je uspela zasvetiti Kira Plastinina skupaj z Yulio Dalakyan, ki sta imeli priložnost predstaviti svoje oblikovalske stvaritve italijanskemu pogledu. Mimogrede, v Rimu leta 2008 je kolekcija zelo mlade Kire Plastinine tako navdušila javnost, da ji je urad italijanskega župana podelil medaljo, ki običajno prejmejo najmlajši in najbolj nadarjeni oblikovalci.
Rimski teden mode
Rim ni le prestolnica Italije, ampak tudi ena izmed prestolnic mode. Italija je bogata z oblikovalci, zato imajo gledalci vsako leto priložnost videti modne revije v Rimu. Gucci, Roberto Cavalli, Fendi in Valentino ter druge znane modne hiše dopolnjujejo čudovite večerne obleke z izvrstnim nakitom. Vse to je glavni "highlight" predstave.
V Rimu je seveda vse bolj skromno in ni tako nevihtnega razburjenja, če primerjamo Milano, vendar ni mogoče opozoriti na prednosti. Na primer, teden mode v prestolnici odlikuje prefinjenost in posvetni značaj. Poleg tega, da bi poudarili in ponovno poudarili veliko tradicijo modnega sveta in kulturno dediščino države, organizatorji poleg glavne predstave organizirajo tudi druge kulturne dogodke.
